Белорусская живопись 19-начала 20века. Художественные стили и направления., Культурология

Содержание

Введение.2

I.Состояние изобразительного искусства XIX начала XX века

II.Становление «ВИТЕБСКОГО РЕНЕСАНСА»6

III.Белорусские художники XIX века первой половины XX века

Заключение..10

Список литературы…..11

Выдержка из текста работы

Художественныесредства и их использование в творчестве живописцев авангарда начала

Авангардизм(франц.

Традиционныйрусский максимализм, ярко проявившийся еще в движении передвижников и“шестидесятников” 19 столетия, был лишь усилен русской революцией и привел ктому, что во всем мире Советская Россия считается родиной авангардногоискусства.

Новоеискусство покоряет безудержной свободой, увлекает и захватывает, ноодновременно свидетельствует о деградации, разрушении целостности содержания иформы. Присущая некоторым течениям авангардного искусства атмосфера иронии,игры, карнавальности, маскарада не столько маскирует,сколько раскрывает глубокий внутреннийразлад в душе художника. Идеология авангардизма несет в себе разрушительнуюсилу. В 1910-х г.г., по словам Н. Бердяева, в России подрастало “хулиганскоепоколение”.

В понятие“авангард” условно объединяются самые разные течения искусства ХХ в.(конструктивизм, кубизм, орфизм, оп-арт, поп-арт, пуризм, сюрреализм, фовизм)

Мастер кубизма – художник Пабло Пикассо – отвергал иллюзорную трёхмерность, перспективу, светотень. В своих работах ондробил предметы и фигуры на составные части, упрощал их до строгихгеометрических форм: кубов, конусов, полусфер, цилиндров.

Основнымипредставителями авангардного течения в России были:

В. Кандинский

Михаил Ларионов

М.В. Матюшин

Живописноетворчество Матюшина, несмотря на близкую дружбу с такими мощными генераторамихудожественных идей, как Казимир Малевич, развивалось по собственным законам и,в конце концов, привело к созданию оригинального направления, названногоавтором “ЗОРВЕД” (зоркое ведание, зрение (зор) – ведание). Художник и егоученики внимательно исследовали пространственно-цветовую среду, натуральноеформообразование – видимая органика природного мира служила им образцом ипримером для пластических конструкций в своих картинах. В холсте Матюшина“Кристалл”, написанном холодными голубыми красками с использованием сложноголинейного построения, уже само название было камертоном и образного, ипластического смысла.

В.Е. Татлин (1885-1953) сблизился с русскимиавангардистами, прежде всего, Михаилом Ларионовым и Натальей Гончаровой,поэтами Велимиром, Хлебниковым, Алексеем Крученых идругими. В те годы основной сферой интересов будущего создателя знаменитой“Башни

Из новых авангардныххудожественных объединений, оставивших более или менее заметный след в русскомискусстве, выделяются два. Первое называлось “Голубая роза” – по названиювыставки 1907 г., второе объединение носило еще более необычное наименование –“Бубновый валет”.

С.Маковский писал о выставке “Голубая роза”: “Светло. Тихо. И картины – как молитвы.…Так далеко от суетной обыденности…”.

Однопоколение художников сменяет другое, и каждое из них вносит неповторимый вкладв сокровищницу русской живописи, художественную летопись страны и эпохи.Двадцатый век, до предела насыщенный грандиозными социальными, политическими,культурными сдвигами и потрясениями, предопределил необычайно динамичную истремительную эволюцию изобразительного искусства, его образного строя ивыразительных средств – поэтому я считаю, что авангардное искусство, котороеродилось в тот период можно назвать искусством. К сожалению, я не являюсьпоклонником авангардизма и «Черный квадрат» Малевича меня не вдохновляет иникаких мыслей не рождает. Я поклонник отечественной классики, таких художниковкак О. Кипренский, К.Брюллов и А.Венецианов, А.Иванова и И.Крамского,И.Репина и В.Сурикова, В.Серова и М.Врубеля. Знание и освоение этого золотогофонда русского искусства, творческое развитие его лучших традиций необходимыдля создания художественной культуры нашей эпохи.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.

1.

2.

3.

4.