Развитие творческой личности младшего школьника на уроках изобразительного искусства, Педагогика

Содержание

ВВЕДЕНИЕ………………………………………………………………………..3

ГЛАВА 1. Теоретические аспекты изучения творческого потенциала младших школьников в современной психологической науке………………..6

1.1. Теоретические подходы и представления о творческом потенциале и креативности…………………………………………………………………….6

1.2. Особенности развития творческого потенциала и креативности у младших школьников…………………………………………………………11

1.3. Развитие творческих способностей учащихся начальной школы на уроках изобразительного искусства………………………………………….15

ГЛАВА 2. Эмпирическое исследование влияния занятий изобразительным искусством на творческое развитие младших школьников…………………..20

2.1. Цель, задачи и гипотеза исследования…………………………………..20

2.2. Организация эмпирического исследования……………………………..20

2.3. Результаты исследования и их обсуждение…………………………….23

ЗАКЛЮЧЕНИЕ………………………………………………………………….26

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ……………………………………………………….29

ПРИЛОЖЕНИЕ А……………………………………………………………….33

ПРИЛОЖЕНИЕ Б………………………………………………………………..35

ПРИЛОЖЕНИЕ В………………………………………………………………..36

ПРИЛОЖЕНИЕ Г………………………………………………………………..37

Выдержка из текста работы

Актуальность проблемы формирования творческого воображения обусловлена потребностью общества в творческой, инициативной личности, способной нетрадиционно и качественно решать существующие проблемы, ориентироваться в быстро меняющихся условиях.

В последнее десятилетие большое внимание уделяется укреплению человеческого потенциала, подготовке молодого поколения не только к умению жить и работать в новых социально-экономических условиях, но и к постоянному самообразованию, мобильности и креативности подходов, к решению нестандартных проблем в сфере своей деятельности. И здесь важнейшим фактором становится развитие творческих способностей. При этом развитие творческих способностей человека является одной из актуальных проблем современности (Матюшкин А.М. 1991; 16), так как смена фокуса образования с академической успешности на успешность при решении нестандартных ситуаций требует и новых подходов в психолого- педагогической науке. Новую парадигму образования на сегодняшний момент задает и новый ФГОС начальной школы, предполагающий обязательный деятельностный подход, ориентированный на компетентностное развитие и провозглашающий системное развитие творческого воображения и мышления младших школьников.

В психолого-педагогической (Выготский Л.С., Гиппенрейтер Ю.Б., Выгонов В.В., Немов Р.С, Теплов Б. М.) и методической (Пантиков В.А., Тарабарина Т.И., Ступак Е.А., Афонькин С.Ю., Афонькина Е.Ю.) литературе, а так же на основе опыта практических психологов и педагогов (Бушуева Л.С., Виноградова Н.Ф., Олах А., Субботина, Л.Ю., Субочева, М.Л.,) подтверждается актуальность исследования в области развития творческого воображения в младшем школьном возрасте. Среди множества проблем данной области одной из важнейших нам кажется следующая — какие средства развития творческого воображения наиболее сообразны психологическим особенностям младшего школьника?

Свойственное младшим школьникам восприятие мира, пронизанное познавательной деятельностью воображения и эмоционально насыщенное, позволяет направлять деятельность воображения на решение творческих задач. Одним из искусств, способствующих формированию познавательной деятельности воображения, является оригами.

Для оригами важно увидеть сущность предмета, его индивидуальность, подметить самое характерное и намекнуть на это. Ведь для настоящего искусства всегда достаточно только намека, а зритель должен доделывать, додумывать, до создавать образ в своем воображении. Благодаря этому искусство оригами является одним из значительных факторов, стимулирующих воображение и формирующих предпосылки к творческой деятельности.

Хорошо известны науке и способы коррекции внутреннего мира младшего школьника через творчество. Уже сам переход от репродуктивной деятельности к творческой, смена позиции потребительской на созидательную означает переворот в сознании человека (М. М. Бахтин, В.К. Чистов, В.Б. Шкловский и др.).

Несмотря на достаточное количество научных трудов в области творчества, в том числе и оригами и его влияния на формирование творческого воображение детей, данный вопрос по-прежнему остается открытым. В связи с этим нами сформулирована проблема исследования: каковы возможности искусства оригами для развития воображения младших школьников?

Объект исследования — творческая деятельность детей младшего школьного возраста на уроках оригами.

Предмет исследования — процесс развития творческого воображения детей младшего школьного возраста при выполнении изделий в технике оригами.

Цель исследования — проанализировать эффективность использования оригами в развитии творческого воображения детей младшего школьного возраста.

Гипотеза исследования. Творческое воображение имеет динамический характер. Мы предполагаем, что на развитие творческого воображения влияет оригами при соблюдении следующих условий:

1. на занятиях используется последовательное усложнение заданий в зависимости от способностей каждого ребёнка,

2. на занятиях происходит поэтапное усложнение выполнения техники оригами,

3. на этапе педагогического воздействия, дети учатся принимать задачу на запоминание, работать по образцу, читать схемы.

Задачи исследования:

1. изучить теоретические подходы к творческому воображению,

2. выявить особенности формирования творческого воображения в младшем школьном возрасте,

3. разработать программу, направленную на формирование творческого воображения средствами оригами,

4. выявить эффективность разработанной программы экспериментальным путем.

В работе использовались следующие методы: метод наблюдения, тестирования, метод качественной и количественной обработки результатов тестирования, статистика.

База исследования. Исследования проводятся на базе ГБОУ СОШ № 305 г. Москвы.

Глава 1. Теоретические основы развития воображения младших школьников средствами оригами

1.1 Теоретические подходы к формированию творческого воображения в младшем школьном возрасте

На связь воображения и творчества указывал С.Л. Рубинштейн- советский психолог и философ, член-корреспондент Академии наук СССР( Отделение истории и философии).

Как отмечал он, воображение играет существенную роль в каждом творческом процессе, но особенно велико его значение в художественном творчестве. Всякое художественное произведение выражает свое содержание в конкретно-образной форме. В соответствии с традициями социалистического реализма С. Л. Рубинштейн полагал, что «особая мощь художественного воображения заключается в том, чтобы создать новую ситуацию не путем нарушения, а при условии сохранения основных требований жизненной реальности» [57, c. 220-235]. Однако художественное воображение имеет место и в абстрактной живописи, главным критерием которой является как раз нарушение реальности. Но такая живопись, по мнению С. Л. Рубинштейна, требует меньшей силы воображения: «В корне ошибочным является то представление, что чем причудливее и диковиннее произведение, тем о большей силе воображения оно свидетельствует. Для того чтобы создать новые образцы и нарисовать на большом полотне широкую картину, максимально соблюдая условия объективной действительности, нужны особая оригинальность, пластичность и творческая самостоятельность воображения. Чем реалистичнее художественное произведение, тем строже в нем соблюдается жизненная реальность, тем более мощным должно быть воображение».

Это не значит, пишет С. Л. Рубинштейн, что соблюдение реальности связано с фотографическим ее копированием. Задача художественного произведения — показать другим то, что видит художник (а видит он иначе, чем обычные люди). Даже в портрете художник не воспроизводит, а преобразует воспринимаемое, в результате чего дается более верная, более глубинная характеристика человека.

Воображение и творчество теснейшим образом связаны между собой. Связь между ними, однако, не такова, чтобы можно было исходить из воображения как самодовлеющей функции и выводить из нее творчество как продукт ее функционирования. Ведущей является обратная зависимость; воображение формируется в процессе творческой деятельности. Специализация различных видов воображения является не столько предпосылкой, сколько результатом развития различных видов творческой деятельности. Поэтому существует столько специфических видов воображения, сколько имеется специфических, своеобразных видов человеческой деятельности, — конструктивное, техническое, научное, художественное, живописное, музыкальное и т. д. Все эти виды воображения, формирующиеся и проявляющиеся в различных видах творческой деятельности, составляют разновидность высшего уровня — творческого воображения.

Еще Л.С. Выготский — советский психолог, основатель исследовательской традиции, которая стала известна начиная с критических работ 1930-х годов, писал, что воображение «строит какие-то новые ряды из прежде накопленных впечатлений. Иначе говоря, привнесение нового в самое течение наших впечатлений и изменение этих впечатлений так, что в результате этой деятельности возникает некоторый новый, ранее не существовавший образ, составляет самую основу той деятельности, которую мы называем воображением» [13, c. 114-123]. Такое же понимание воображения дается и в современных словарях: «Воображение (фантазия) — психический процесс, заключающийся в создании новых образов (представлений) путем переработки материала восприятия и представлений, полученных в предшествующем опыте»; «Воображение — способность создавать новые чувственные или мыслительные образы в человеческом сознании на основе преобразования полученных от действительности впеча- тлений»; «Воображение — психический познавательный процесс, заключающийся в преобразовании представлений, отражающих реальную действительность, и создании на этой основе новых представлений» и т. п.

Определение воображения и выявление специфики его развития — одна из наиболее сложных проблем в психологии. Согласно данным А.Я. Дудецкого, существует около 40 различных определений воображения, однако вопрос о его сущности и отличии от других психических процессов до сих пор остается дискуссионным. Так, А.В. Брушлинский справедливо отмечает трудности в определении воображения, нечеткость границ этого понятия. Он полагает, что традиционные определения воображения как способности к созданию новых образов фактически сводят этот процесс к творческому мышлению, к оперированию представлениями и делает вывод, что данное понятие вообще пока излишне — во всяком случае в современной науке» [8, c. 12].

Действительно, воображение тесно связано с процессами мышления, включено в различные ступени познания. Но, на наш взгляд, существует специфика воображения, которая не всегда отражена в его определениях. Наша задача — не давать еще одно, исчерпывающее определение, а выявить эту специфику воображения, ограничив тем самым предмет нашего исследования.

Прежде всего встает вопрос о том, какое воображение мы изучаем. Традиционно (С.Л. Рубинштейн, 1946; А.В. Петровский, А.Я. Дудецкий, Л.С.) выделяют активное и пассивное воображение. Пассивное может быть преднамеренным (грезы) и непреднамеренным (сновидения, галлюцинации). Активное воображение подразделяется, как правило, на воссоздающее и творческое .Воссоздающее воображение направлено на создание образов, соответствующих описанию; творческое — на создание новых образов.

Совершенно очевидно, что для участия в творческой деятельности, для развития творческих способностей наиболее значимо творческое воображение, так как именно оно позволяет открывать новые, сущностные характеристики действительности.

Само понятие «творческое» предполагает акцентирование новизны, оригинальности создаваемых воображением образов. А.В. Петровский- советский и российский психолог, специалист в области истории психологии, социальной психологии и психологии личности. определяет творческое воображение следующим образом: «Творческое воображение, в отличие от воссоздающего, предполагает самостоятельное создание новых образов, которые реализуются в оригинальных и ценных продуктах деятельности».

Такое определение согласуется с гегелевским понятием «продуктивное воображение». В нем подчеркивается активность процесса воображения, направленность его на получение определенного продукта, каковым является решение стоящей перед субъектом задачи. Гегель писал: «Высшая способность воображения… состоит на службе не случайных состояний и определений души, а на службе идей и истины духа вообще. Она отбрасывает случайные и произвольные обстоятельства наличного бытия, сосредоточивает внимание на его внутренней и существенной стороне, формирует это существенное и выражает его в образах» [47, c. 40- 57].Уровень же развития продуктивного воображения может как раз характеризоваться новизной идей и их оригинальностью.

При этом и сами задачи, в решение которых включается воображение, обладают определенной спецификой. А.В. Петровский отмечает, что работа воображения связана с существенной неопределенностью познаваемой ситуации (М. Беркинблит, А. Петровский). Подобным неопределенным ситуациям соответствует выделенный У. Рейтманом класс задач, которые он назвал открытыми. Это задачи, не имеющие однозначного решения и допускающие несколько вариантов правильных ответов. К ним можно отнести: дополнение рисунков, сочинение рассказов, придумывание заголовков к рассказам, называние всевозможных способов употребления предметов и т.п. [58, c. 32]

Некоторые открытые задачи допускают конечное количество вариантов решения и возможность найти их логическим путем. Так, тест на использование предметов может быть достаточно успешно выполнен путем перебора признаков предмета и нахождения возможных способов использования каждого из них. Например, при решении задачи на придумывание возможностей использования кирпича можно выделить его вес (тогда использовать как пресс, как оружие), цвет (рисовать им, посыпать для красоты садовые дорожки) и другие признаки, подбирая к ним варианты использования.

Другой же класс открытых задач предполагает фактически неограниченное разнообразие вариантов ответов, например, дополнение рисунков, сочинение рассказов, составление предложений с обязательным использованием 2-3 заданных слов . Именно они, прежде всего, и являются задачами на воображение, так как создают максимальную неопределенность ситуации. Безусловно, воображение может включаться в самые разные виды деятельности, в решение самых различных задач, но всегда оно появляется там, где есть прямая задача или «подзадача» открытого типа и где решение один из возможных вариантов правильного ответа.

В отношении того, что является источником творчества, какова его роль в жизнедеятельности и развитии человечества, высказываются различные точки зрения.

Психоаналитическая теория творчества (З. Фрейд, К. Юнг) рассматривает два аспекта: мотивацию и бессознательные компоненты творчества.

Когнитивная теория творчества Дж. Келли рассматривает творчество как альтернативу банальному. Для Келли человек — это исследователь, ученый, который эффективно, творчески взаимодействует с миром, интерпретируя мир, перерабатывая информацию, прогнозируя события.

Взгляд на творчество представителей гуманистической психологии.

Оптимистический взгляд на природу человечества, характерный для гуманистической психологии, относится и к пониманию природы и роли творчества.

Творчество рассматривается как образ жизни человека (а не только как решение конкретных задач), а человек — как творец собственной жизни (Э. Фромм, Г. Олпорт и др.). Э. Фромм, например, определяет творчество как способность «удивляться и познавать, умение находить решения в нестандартных ситуациях, это нацеленность на открытие нового и способность к глубокому осознанию своего опыта».

Теория развития творческой личности (Г. С. Альтшуллер). С точки зрения автора этой теории, способность к творчеству — не талант, а природа человека. Творческие способности есть у всех, но творческий «генетический клад» сам по себе не откроется, пока не возникнет потребность у общества и не появится возможность реализации у личности.

Большинство авторов (Л.С. Выготский, С.Л. Рубинштейн, А.В. Петровский, А.Я. Дудецкий) отмечали, что специфика воображения заключается в особом перекомбинировании образов, которое характеризуется своеобразным отлетом, отходом от непосредственных впечатлений действительности. Однако комбинирование образов присутствует и в образном мышлении. На наш взгляд, специфика формы организации воображения состоит не просто в перекомбинировании образов, элементов действительности; а в том, что в воображении происходит слияние предметного содержания образа одного объекта с предметным содержанием образа другого. Воображение осуществляет своеобразный отлет от действительности, так как оно позволяет соединять предметные содержания различных объектов.

Таким образом, специфичным для формы организации воображения выступает трансформация предметных содержаний реальности, когда на одном объекте раскрываются существенные характеристики другого. Образ воображения при этом представляет собой как бы транслятор, переводящий одну форму репрезентации в другую за счет объединения в таком образе двух предметных содержаний.

Подобные широкие возможности воображения трансформировать различные предметные содержания, сменять формы репрезентации реальности возможны за счет включения в него всего опыта субъекта, всех слоев психики. Е.А. Лустина, анализируя представленность в воображении различных уровней отражения действительности, выделяет три подхода к 4 воображению [61, c. 73].

Первый подход характеризуется тем, что «фантазирование соотносится с чувственным познанием и сводится к перекомбинированию перцептивных образов». Однако, «без абстрактной идеи невозможно, по крайней мере, целенаправленное оперирование представлениями, невозможно то или иное преднамеренное соединение их в фантастический образ» [52, c. 73], т.е. продуктивное воображение как активный творческий процесс, обусловленный системой целеполагания, с необходимостью связано с абстрактным опытом.

При втором подходе «фантазирование сопрягается не только с образным, но и с абстрактным перекомбинированием» [52, c. 52]. Образные и абстрактные структуры могут соединяться в воображении «посредством синтеза чувственного и логического» [39, c. 22]. Второй подход ограничивает функционирование воображения познавательной сферы субъекта. Однако многие психологи, начиная с Л.С. Выготского и С.Л. Рубинштейна, говорили, что воображение тесно связано с эмоциональной жизнью субъекта и в той или иной степени опирается на эмоции и чувства.

В третьем подходе подчеркивается включенность в творческие процессы всего опыта субъекта, который охватывает «перцептивные и абстрактные знания и эмоционально-чувственные впечатления» [33, c. 41]. В рамках этого подхода даются следующие определения воображения (фантазии): «психический процесс, заключающийся в создании новых образов, идей и эмоционально-чувственных состояний на основе прошлого опыта личности» [19, c. 33]; «психический процесс, включающийся в преобразовании элементов перцептивного, эмоционально-чувственного и абстрактно-логического опыта индивида в субъективно новые сочетания».

Не обсуждая, насколько эти определения охватывают специфику процесса воображения, подчеркнем, что в них особо отмечается включенность в него всего опыта субъекта.

Однако двойственное понимание воображения существует и до сих пор. Поэтому чтобы подчеркнуть, что речь идет об «истинном» воображении, многие психологи выделяют творческое воображение в отличие от репродуктивного.

З. Фрейд писал, что эффект творческого поведения — это изживание гнетущих эмоций, возникающих в конфликте, до тех пор пока не будет достигнут терпимый уровень. Неофрейдисты тоже полагают, что основная функция воображения — защита личности, защита Я, компенсация негативных переживаний, которые, однако, порождаются не бессознательными процессами, а предсознательными, фиксирующими социальные конфликты личности.

Эта концепция подверглась критике за преувеличение роли биологических тенденций в развитии психики человека. В то же время не отвергается, что аффективное воображение может выступать в качестве защитного механизма личности. При этом возможны два пути осуществления этого: выражение своих переживаний в творческих произведениях и через построение образа идеального Я, идеальной ситуации, компенсирующей реальный неуспех.

С общепсихологических позиций считается, что с помощью воображения а) строится образ средств и конечного результата деятельности; это создает возможность представить результат труда до его начала; б) создается программа поведения в неопределенной проблемной ситуации; в) продуцируются образы, которые заменяют деятельность; г) создаются образы, соответствующие описанию объекта (например, в литературном произведении); д) видоизменяется предназначение ряда предметов, что характерно для маленьких детей: сочетание стола и поставленного на него стула — это танк, коробка — это домик для куклы и т. д.

Имеются различные подходы для выделения классификации воображения. Так, выделяют пассивное и активное воображение. Пассивное воображение является примитивной формой и может быть непреднамеренным (непроизвольным) и преднамеренным (произвольным). Непреднамеренное воображение проявляется в непроизвольной трансформа- ции образов, совершающейся под влиянием малоосознанных потребностей, влечений без сознательного вмешательства человека. Образы воображения трансформируются как бы самопроизвольно, не формируются с помощью произвольного воображения, поэтому здесь отсутствует оперирование ими. Такое пассивное воображение имеет место при ослаблении деятельности сознания при его расстройствах, во время сна (в сновидениях), в дремотном состоянии человека. В пассивном воображении преобладает аутистическое мышление, а логические связи как бы разорваны. Здесь скорее следует говорить о квазивоображении.

Пассивное преднамеренное воображение (грезы) создает образы, не связанные с волей, с попыткой воплотить их в жизнь. Преобладание в процессах воображения грез свидетельствует о дефектах развития личности, о ее одиночестве, фрустрированности. Активное (истинное) воображение — это намеренный и сознательный процесс, при котором образы сознательно формируются и преобразуются в соответствии с целями, которые ставит себе человек.

Четкую границу между активным и пассивным воображением провести трудно. Всегда остается вероятность их взаимопроникновения.

Активное воображение делят на воспроизводящее (воссоздающее) и творческое (преобразующее). Такое деление правомерно, но часто относительно. Воспроизводящее воображение не связано с созданием нового образа объекта. Это может быть переложение по- новому прочитанного, например, когда школьник пишет сочинение на заданную тему или когда создается римейк по сюжету какого-то фильма. Воссоздающее воображение проявляется при создании предмета по чертежу.

Преобразующее воображение может быть связано с воссозданием заданных образов, например при чтении описания героя литературного произведения. Но оно считается творческим, ибо связано с созданием образа, которого раньше у человека не было [2, c. 62].

Еще одной классификацией является деление воображения по той роли, которую оно играет в жизни человека, на познавательное и аффективное.

Познавательное воображение позволяет детям творчески овладевать схемами и смыслами человеческих действий, отталкиваясь от отдельных впечатлений действительности, строить целостный образ какого-либо события или явления, достраивая их. Это особая форма репрезентативного мышления, позволяющая предвосхищать изменения действительности. Познавательное воображение проявляется в разыгрывании каких-то действий (игра ребенка с куклами и т. п.).

Аффективное воображение используется в ситуациях противоречия, когда создание воображаемой ситуации снимает фрустрацию. Оно проявляется при проигрывании человеком своего переживания (у детей — переживание страха при воображении ситуации угрозы: волка, Бабы Яги и т. п.).

Л.С. Выготский говорил о том, что воображение — это деятельность (психическая), направленная на создание нового образа, в процессе которой используются различные действия (анализ, абстрагирование, синтез) и операции (агглютинация и др., о которых речь пойдет ниже). В деятельности же необходимо участие многих психических процессов (функций), в том числе памяти (образы прошлого — представления, как исходный материал для преобразований) и мышления как самого преобразования [13, c. 114-123].

Из всех функций, традиционно связываемых с функцией воображения, вычленим только ту их часть, которая связана с сознательной творческой деятельностью.

Итак, творческим воображением называется самостоятельное создание новых образов, включённое в процесс творческой деятельности, т. е. деятельности, дающей в результате оригинальные и ценные продукты.

Воображение как целенаправленная деятельность развивается в процессе создания замысла, представления схемы воображаемого образа, явления, события. Ребёнок начинает контролировать и определять характер своего воображения — воссоздающего или творческого. При этом он сам контролирует движение образов воображения.

Творчество детей носит глубоко личностный характер. Оно определяется неповторимостью личности, накопленным опытом деятельности. Поэтому процесс творчества чрезвычайно индивидуален, и его развитие требует тщательного учёта индивидуальных особенностей ребёнка и не терпит так называемого «вала».

В самом широком значении этого слова творчество есть основной способ существования и развития личности. Полноценная личность — это всегда личность творческая, развивающаяся, характеризующаяся появлением всё новых психологических новообразований и перестройкой уже сложившихся структур.

Следует выделить ещё одну чрезвычайно важную особенность процесса творчества детей — оно всегда насыщено яркими положительными эмоциями. И благодаря этому обстоятельству творчество обладает большой притягательной силой для детей, познавших радость первых своих пусть маленьких, но открытий, удовольствие от своих новых рисунков, построек. Яркие положительные эмоции — основа формирования острой потребности детей в том или ином виде творчества. Иначе говоря, именно на основе творчества мы имеем возможность управлять формированием новых духовных потребностей, обогащать и развивать личность ребёнка.

воображение школьник оригами изображение

1.2 Искусство оригами и его значение в начальной школе

Младший школьный возраст наиболее подходит для включения ребенка в осознанную творческую деятельность. А основой любой творческой деятельности является развитое творческое воображение. Вероятно, в период обучения в начальной школе, речь должна идти не столько о формировании творческого воображения, сколько о стимулировании предпосылок к творчеству, которое получит широкое развитие в более позднем возрасте. Тем более, что развитое воображение может выполнять разные функции, вследствие чего и выход на творчество будет неоднозначным.

Если принимать во внимание, что благодаря игре, у детей уже развивались такие особенности воображения, как установление связей между предметами и явлениями, подвижность и гибкость этих связей, эмоциональная окраска образов, созданных воображением. То можно утверждать, что такое восприятие мира пронизанное познавательно деятельностью воображения и эмоционально насыщенное, еще во многом свойственно и младшему школьному возрасту. Вместе с тем, младший школьник под руководством взрослого уже вполне способен преодолеть ту случайность и стихийность, с которой работает воображение младшего школьника, способен направлять деятельность своего воображения на решение творческих задач.

Одним из искусств, способствующих формированию познавательной деятельности воображения и является искусство складывания из бумажного листа — оригами. Складывая фигурки, соответствующие реальным персонажам, ребенок действенно осваивает и познает окружающий мир, преодолевая случайность и стихийность работы воображения.

С готовыми изделиями выстраивает игровые ситуации, эмоционально окрашивая образы, возникающие в его воображении. Познавательная функция воображения активно формируется еще в дошкольный период, когда преобладает игровая деятельность «…игра рождается не из фантазии, а из стремления освоить мир, из преодоления препятствий, которые стоят на пути к этому освоению. Вот это преодоление и невозможно без активной и целенаправленной работы воображения» [45, c. 11].

В связи с тем, что игра направлена на действенное познание мира, то и воображение преимущественно выступает в своей познавательной функции. Замещая одни предметы другими, ребенок каждый раз находит самое приблизительное сходство предметов, по самым обобщенным при- знакам, а также выстраивает игровую ситуацию, осваивая реальные действия.

Сложенные из листа бумаги фигурки как нельзя лучше соответствуют этому принципу, фигурки оригами имеют самое приблизительное сходство с настоящим предметом. Ведь для того, чтобы быть правдивым, не надо быть подобным, чтобы сложить похоже надо забыть о внешнем виде. Для оригами важно увидеть сущность предмета, его индивидуальность, увидеть самое характерное, намекнуть на это. А для настоящего искусства всегда достаточно только намека, а зритель должен доделывать, додумывать, досоздавать образ в своем воображении. Благодаря этому искусство оригами является одним из значительных факторов, стимулирующих воображение и предпосылки к творческой деятельности.

Оригами — старинное японское искусство складывания и конструирования из бумаги разного рода изображений декоративного характера без ножниц и клея. «Ори» в переводе с японского «складывать», «ками» — бумага. Казалось бы, складывание фигурок из бумаги — развлечение, с ними можно играть, ставить спектакли, отдыхать от напряженной учебы и использовать в качестве детских подарков, однако оригами это еще и доступный способ самовыражения, со своим международным языком общения, занимающий огромное значение как в культуре азиатских, так и европейских стран. Оригами — способ в малом выразить великое, в затейливых бумажных фигурках увидеть вселенную во всем её многообразии. Неудивительным является присутствие космической символики в оригами [68, c. 62].

Так, в основе построений лежит квадратная форма бумажного листа, которая на Востоке являлась древним символом Космоса, Единого, Пустоты. И если бумажный квадрат — символическое выражение Великой Пустоты, то оригами является визуализацией её философии. Видение мира как единого процесса снимает противоречия, существующие в мире вещей. Десять тысяч вещей находятся в нас все вместе, все вещи объединяет единый принцип становящегося мироздания.

В оригами этот принцип реализуется благодаря непрерывному становлению бумажной формы через всё многообразие зримых образов. Фигурка оригами не является статичной законченной формой. Трансформируя бумажный лист, осуществляя новые складки, художник создает новые и новые образы. В идее непрерывной трансформации заключено особое восточное понимание времени, в котором мироздание воспринимается как процесс постоянного становления, где нет места статичным формам. Маленький квадрат бумаги, трансформируемый в тысячи тысяч фигурок подобен дню, наполненному тысячью дел. Возможно ли в одном дне увидеть вечность? Заключённый в фигурках оригами принцип метаморфозы, означающий, что из всего может получиться всё, принцип трансформации, указывающий на изменчивую природу вещей, раскрывает сущность конструктивного принципа оригами как внутренней идеи, имманентно присущей всем формируемым образам.

Такой подход к дизайн-конструированию позволяет расширить привычное нам мироощущение и привнести в проектную деятельность свежий, новый поток идей, образов и начал, которые можно увидеть только охватив взглядом глобальный уровень в постановке проблемы. Действительно, видение целого не менее важно, как и умение сосредоточиться на узкой задаче — этот принцип целостности и гармонии сложен для понимания и осознания, но необходим успешному деятелю в сфере дизайна.

В начале XIX века немецкий педагог, создатель первых детских садов Фридрих Фрёбель впервые начал пропагандировать складывание из бумаги как дидактический метод для объяснения детям некоторых простых правил геометрии, а с открытием занавеса Японией в XX веке оригами начинает активно завоёвывать любовь европейцев. Современное оригами, попавшее на европейскую почву, постепенно утрачивает религиозную символику. Становление формы, развиваемое в традиционных моделях во времени, в современных формах оригами стремится к статике и развитию в пространстве[74].

В оригами являются привлекательными такие черты как модульность, соподчиненность частей в едином целом, условность визуального языка, знаковая реализация действительности, наличие сетки как моделирующего фактора, максимальная выразительность, достигаемая минимальными средствами, ритмическая организованность, чистота конструкции, лаконичность выразительных средств и т.д.

Таким образом, роль искусства оригами в учебном пространстве заключается в формировании таких качеств, как:

— умение воспринимать и отражать реальность в контексте определенной культуры, стилистического направления и т.п.;

— умение оперировать необходимым инструментарием- изобразительно-выразительными средствами искусства, а именно: композиционными закономерностями декоративного искусства, чувством пространства, физическими и фактурными особенностями материалов, средствами символико-знаковых порядков т. п.

— развитию чувства гармонии, вкус, глазомера, мелкой моторики, образности мышления.

1.3 Анализ программ, учебной и методической литературы

В начальной школе существуют достаточно большое количество УМК по технологии (труду). Следует проанализировать несколько основных программ, и выявить место оригами в них.

Геронимус Т.М. «Школа мастеров» [63]

Цель программы не сводится к усвоению отдельных трудовых умений (клеить, вырезать), а подразумевает формирование у ребенка позиции: «Я хочу это сделать. Я сам. Я уже делал что-то похожее, не надо мне помогать, я попробую догадаться». Для этого нужно учить детей ориентироваться в любой работе, превратить трудовую деятельность в средство познания окружающего мира, где школьник будет не созерцателем, а преобразователем. Главная задача учителя — забота о развивающем характере обучения. Методическое решение этой задачи состоит в том, что нужно меньше объяснять самим, а больше вовлекать в обсуждение детей.

Содержание программы разделено не по видам обрабатываемых материалов (работа с бумагой, тканью и т.д.), а по компонентам деятельности: на уроках есть теоретическая работа (интеллектуальная деятельность) и практическая (моторная деятельность). Обе эти части одинаково важны, и поэтому учителю необходимо четко представлять себе содержание каждой.

Первый раздел «Учимся размышлять» определяет содержание и характер совместной работы учителя и учащегося по осознанию предстоящей практической деятельности.

Второй раздел «Готовимся к практической работе» предусматривает перечень самостоятельных и коллективный действий по подготовке рабочего места, осознанному отбору нужного количества материала, чтению инструкционной карты, обеспечивающей возможность обойтись без помощи учителя при изготовлении изделия.

Третий раздел «Учимся выполнять новые операции» представляет перечень операций для каждого класса.

Четвертый раздел «У нас получаются красивые изделия» представляет перечень изделий для каждого класса. Перечень изделий рассчитан на использование бумаги, картона, текстильных материалов и др., но этот перечень может быть расширен по усмотрению учителя.

Пятый раздел «За год мы узнали новые слова» является справочником- контролером для учителя, организующего на уроке усвоение терминов. Причем слова вводятся в урок не на уровне определения, а на уровне распознавания по смыслу (не Что такое фальцовка?, — а Что это за инструмент, для чего он нужен?).

Именно в 4 разделе программы, несколько тем посвящено оригами. Дети узнают, что представляет из себя техника оригами, и учатся согласно определенным этапам выполнять поделку.

— «Рассмотрим картинку». Ученик самостоятельно разбирается в конструкции изделия. Краткий пояснительный текст делает иллюстрацию более понятной.

— «Нам понадобятся». Перечислены материалы, инструменты и приспособления для работы.

— «Приготовим рабочее место». Текст чаще всего отсутствует.

Нарисована крышка парты с разложенным на ней оборудованием.

— «Сборка».

— «Не забывай правила безопасной работы». Здесь помещены от двух до четырех правил, соблюдение которых важно для изготовления этого конкретного изделия.

— «Творческая страничка». Изготовив изделие, он приобретает определенные знания и умения, которые нужно реализовать в творческом плане, т.е. перенести на другой объект. Для этого и сформулировано текстовое, сопровождающееся иллюстрациями-подсказками задание. Уровень сложности таких заданий разный.

К достоинствам программы можно отнести ее полную обеспеченность и продуманность в организации практической самостоятельной деятельности детей, богатый материал по выполнению различных изделий, четкая организация работы над каждым изделием. Причем, освоив те или иные операции, учащийся в дальнейшем может выполнять их самостоятельно при работе над другим изделием. Важным моментом является направленность на развитие учащихся — не просто выполнить изделие, а продумать весь ход работы от анализа конструкции до оформления готового изделия. К недостаткам программы можно отнести ее некоторую перегруженность материальным обеспечением и отсутствием, с другой стороны, материалов, связанных с вовлечением детей в процесс наблюдения за природой, миром вещей, ознакомлением с ремеслами, видами искусств, развитие у них эстетических вкусов и чувств. Тем не мене, данная программа является одной из наиболее используемых в начальной школе и вызывает заслуженный интерес педагогов-практиков.

Конышева Н.М. «Художественно-конструктивная деятельность (основы дизайнообразования)» [30]

Программа Н.М.Конышевой реализуется в рамках УМК «Гармония», концептуальными основами которого являются: идеи развивающего обучения, гуманно-личностного подхода, культурологической направленности общего образования. Трудовое обучение выходит за рамки ремесленно-технологической подготовки и профориентации, и направлено на развитие психики, интеллекта, духовных качеств школьников, их общей культуры.

Основной целью курса является развитие сферы чувств, эстетического вкуса, разума, творческих сил, т.е. общее развитие.

1 класс. «Умелые руки». Представление о прекрасном в обыденных явлениях природы и жизни; многообразие форм и цвета в окружающей действительности; радость познания и созидания (учусь смотреть и видеть, учу руки быть послушными и умными).

2 класс. «Чудесная мастерская». В природе, в жизни и в мастерской: основные взаимосвязи Вещи, Человека и Природы и пути их познания; основы декоративно-художественного отражения мира (учусь наблюдать, размышлять и действовать)

3 класс. «Наш рукотворный мир». От мира природы к миру вещей: природа как источник инженерных и художественных идей; основные принципы дизайна (осваиваю основные правила создания красивой вещи и мира вещей).

4 класс. «Секреты мастеров». Мир вещей как источник историко- культурной информации; традиции и их роль в жизни и в искусстве; традиционные ремесла и приемы работы как возможность приобщения к человеческой культуре (постигаю мастерство как способ выражения духовой культуры).

Весь курс обучения представляет собой единую систему взаимосвязанных тем, которые постепенно усложняются от класса к классу и при этом раскрывают многообразие связи предметной практической деятельности человека с его историей и культурой, а также с миром природы. Автор считает важнейшим основанием содержания трудового обучения мысль том, что у детей с первых шагов должно вырабатываться правильное представление о взаимосвязи «Природа — Человек — Предметная среда». В общее содержание курса обучения технологии включены вопросы о мире вещей и его взаимодействии с миром природы.

В методическом плане программа и учебники ориентируют учителя на проектно-конструкторскую деятельность. Акценты смещаются с простого овладения приемами и изготовления поделок на проектирование вещей на основе творческого и сознательного применения технологий. В методическую основу курса лег метод дизайна, который складывается из инженерно-конструкторского аспекта и художественно-эстетического.

При работе с бумагой дети с 1 класса учатся простым приемам обработки бумаги: сгибание, складывание, разрезание. Правила техники безопасности при работе с ножницами. Изготовление простых форм из бумаги способом складывания. Работа со схемой, графической инструкцией. Изготовление квадрата из прямоугольной полосы.

К концу 4 класса дети уже умеют изготавливать несложные фигуры из бумаги в технике оригами.

Программа Конышевой Н.М довольно широко применяется в современной начальной школе, позволяет педагогам не только организовать практическую работу учащихся по изготовлению изделий, но и расширять их кругозор, творческое мышление.

Программа Е.А. Лутцевой разработана согласно концепции и принципам УМК «Начальная школа XXI век» и нацелена на общее развитие младших школьников средствами уроков технологии. По мнению автора, технологическое образование должно обеспечить человеку возможность более гармонично развиваться и жить в современном технологическом мире.

Сквозная идея содержания — внутреннее стремление человека к познанию мира, реализации своих жизненных и эстетических потребностей. Особый акцент — на результаты научно-технической деятельности человека (главным образом в XX и XXI веках) и на состояние окружающей среды, т.е. на проблемы экологии. История развития материальной культуры перекликается с историей развития духовной культуры, которая в своей практической составляющей также по-своему технологична.

Содержание курса отобрано и целенаправленно структурировано в двух основных разделах: «Основы технико-технологических знаний и умений, технологической культуры» и «Из истории технологий».

Исторический раздел реализуется, начиная со второго класса.

Дети познакомятся с историей техники оригами и с ее родиной. с основными геометрическими понятиями (угол, сторона, квадрат, треугольник и т.д.), что приведёт к обогащению словаря специальными терминами.

Ребята научатся включаться в игру-драматизацию, становиться героями игровых ситуаций, так как, сложив из бумаги птичку или зверя, они совершают путешествие в мир любимых сказок, становясь их героями.

Особенностью программы Е.А.Лутцевой, как было отмечено, является внесение исторического материала, позволяющего проследить путь развития предметного мира, производства, ремесел, а также экологическая направленность курса. Вызывает некоторое сомнение момент интеграции уроков технологии и «Окружающего мира», так как это различные по содержанию, методам и формам учебные дисциплины, и качество усвоения программного материала было бы выше при их дифференцированной реализации.

Курс «Технология и художественный труд» является составной частью Образовательной системы «Школа 2100» [50]. Его основные положения согласуются с концепцией данной программы и решают задачи, связанные с формированием эстетической компоненты личности. Приоритетной является развивающая функция, курс носит интегрированный характер. Интеграция подразумевает рассмотрение различных видов искусства на основе общих, присущих им закономерностей: образную специфику искусства в целом и каждого его вида в отдельности (соотношение реального и ирреального), особенности художественного языка (звук, цвет, объем, пространственные соотношения, слово и др.) и их взаимопроникновение, средства художественной выразительности (ритм, композиция, настроение и др.), особенности восприятия произведений различных видов искусства как частей единого целого образа мира, каковым является искусство.

Программа состоит из трех блоков. Основополагающим является культурологический блок, объединяющий эстетические понятия и эстетический контекст, в котором данные понятия раскрываются. Второй блок — художественно-творческая изобразительная деятельность. В нем эстетический контекст находит свое выражение в практической деятельности, основанной на эстетических переживаниях и художественной рефлексии, и направлен на формирование творческого восприятия произведений изобразительного искусства.

Третий блок — трудовая деятельность. В нем основополагающие эстетические идеи и понятия реализуются в конкретном предметном содержании. Особое внимание обращается на формирование у учащихся элементов культуры труда и творчества, составной частью которых являются основы технологических знаний и компонентов художественно-изобразительной деятельности. Разнообразные по видам практические работы, выполняемые учащимися, должны соответствовать единым требованиям: эстетичности, практической значимости (личная или общественная), доступности, а также — целесообразности, экологичности. Учитель вправе включать свои варианты изделий с учетом регионального компонента и собственных эстетических интересов.

Дети знакомятся с понятием «оригами». Выполняют следующие виды работ: Разметка сгибанием.

Понятие о графических изображениях, их назначении. Линии чертежа и их назначение.

Чтение графических изображений.

Упражнения по делению прямоугольной и квадратной заготовки в разных направлениях на равные и неравные части.

Изготовление изделия в технике оригами из заготовок квадратной формы (лягушка, котенок, щенок)

В данном курсе особый интерес представляет направленность на эстетическое развитие учащихся, приобщение их к различным видам искусств.

Т.Н. Проснякова, Н.А. Цирулик «Технология. Художественный труд».

Данный курс реализуется в рамках обучения детей по системе Л. В.Занкова и носит развивающий характер.

Дети овладевают такими операциями, как вырезывание, сминание, скручивание, складывание, сгибание, обрывание, вытягивание, скатывание, плетение, вывязывание и т.д.

Работы, предлагаемые ученикам, носят различный характер: и точное повторение образца, представленного в натуральном виде или в виде рисунка, схемы, чертежа; и выполнение работы по заданному учителем условию (например, изменение формы открытки); и выполнение работы по собственному замыслу из любых материалов в любой технике (например, иллюстрация стихотворения, басни, сказки).

При изготовлении объектов используются разные виды бумаги, обладающие различными свойствами, ткань и нитки различного происхождения, материалы текстильного характера (сутаж, тесьма), самый разнообразный природный материал растительного и минерального происхождения, который можно найти в данной местности, проволока, фольга, так называемые бросовые материалы (обертки от конфет, шоколада, мыла, красочные страницы старых журналов, пакеты от пищевых продуктов из металлизированной бумаги, картонные коробочки, пластиковые баночки и т.д.)

В каждом классе, начиная с первого, вводятся термины, обозначающие технику изготовления изделий (аппликация, мозаика, оригами, макраме, коллаж, папье-маше). Овладение этими терминами, равно как и названиями операций, свойств материалов, осуществляемое исподволь, постепенно, будет важным вкладом в развитие речи детей.

В органической связи с выполнением изделий ученики познают некоторые физические и технические закономерности.

Дети знакомятся с техникой оригами в теме «Художественное моделирование из бумаги путём складывания» [21].

Тема урока № 1. Схемы оригами и основные базовые формы.

Выполнение упражнений по складыванию базовых форм.

Тема урока № 2. Изготовление кусудамы. Складывание из модулей Тема урока № 3. Изготовление различных вариантов шапочек в технике оригами. Складывание из бумаги разных вариантов головных уборов. 1

Тема урока № 4. Изготовление изделий в технике кирикоми оригами.

Выполнение поделок из бумаги в технике кирикоми оригами.

Тема урока № 5. Изготовление цветов в технике оригами. Изготовление фигурок цветов из бумаги в технике оригами.

Содержание позволяет охватить широкий круг теоретических вопросов, а практическая работа — сформировать необходимые трудовые умения.

На уроках трудового обучения в начальной школе из года в год встречается тема «Оригами». Эта тема интересна и детям, и педагогам, так как является средством решения многих педагогических задач. Искусство оригами развивает мелкую моторику детей, благоприятно воздействует на развитие внимания и памяти, дает педагогу большие возможности для творчества.

Уроки по теме «Оригами» привлекают детей. Ребята с увлечением превращают простой лист бумаги в забавную зверушку, цветок, коробочку. Но очень часто у ребят возникают трудности при складывании бумаги, при «чтении» схемы. И тут учителю помогает использование ИКТ и сказка, которые позволяют сделать урок интересней, разнообразней, а материал — понятней и доступней детям.

Вывод по 1 главе

Рассматривая психолого-педагогические особенности творчества в детском возрасте, ученые отмечают, формирование психологической потребности в творческом самовыражении личности имеет особое значение, поскольку оно дает возможность обоснования путей и способов развития творческого потенциала ребенка с целью их закрепления как устойчивой характеристики деятельности и поведения.

Особый интерес для теории и практики развития детского творчества представляют психологические исследования творческого воображения: Л.С.Выготского, В.В.Давыдова, А.В.Запорожца, в которых не только утверждается наличие творчества у детей, но и изучаются механизмы творчества и возможность целенаправленного их формирования. Значительные потенциальные возможности для развития творчества у младших школьников содержит мастерство из бумаги, в частности такой его вид, как оригами. Занимаясь им, ученики используют как готовые формы, так и создают собственные композиции. В процессе выполнения оригами ученики знакомятся с различными техниками исполнения, учатся планировать работу, предвидеть результат деятельности, целенаправленно его добиваться. Рассматривая оригами как средство развития творчества младших школьников, уместно учитывать возрастные (вертикальные) и индивидуальные (горизонтальные) параметры.

Искусство оригами — не просто развлечение. Оно развивает творческие и логические способности, совершенствует трудовые умения ребенка. Систематические занятия оригами с детьми младшего школьного возраста являются одним из важных компонентов развития познавательных способностей, а, следовательно, оказывают положительное влияние на успешную подготовку к школьному обучению. Данную работу можно проводить как кружковую, а также как углублённую с включением в непосредственно образовательную деятельность в образовательной области «Познание».

Глава 2. Опытно-экспериментальное исследование влияния оригами на развитие творческого воображения младшего школьника

2.1 Констатирующее исследование навыков работы в технике оригами у младших школьников

Цель исследования — провести диагностику творческого воображения младших школьников.

Задачи исследования:

1. Провести первичное исследование творческого воображения младших школьников.

2. Предложить программу по технике оригами, направленную на развитие творческого воображения младших школьников.

3. Провести вторичное исследование творческого воображения младших школьников.

4. Сопоставить результаты первичного и вторичного исследования. Методы исследования.

При проведении исследования использовались следующие методы:

— теоретические: анализ психолого-педагогической литературы, метод прогнозирования, метод построения гипотез;

— организационные: метод поперечных срезов;

— эмпирические: целенаправленное наблюдение за работой детей, беседа, тесты, обработка данных, интерпретация полученных данных, методы качественной и количественной обработки данных.

База исследования. Исследования проводятся на базе ГБОУ СОШ № 305 г. Москвы.

В ходе педагогического эксперимента был использован метод педагогического тестирования.

Основными способами изучения и обобщения передового опыта в нашем исследовании явились: анализ литературных источников, изучение современных программ, изучение документов планирования занятий с младшими школьниками и их родителями, педагогические наблюдения. Изучение и анализ научно-методической литературы, связанной с темой нашего исследования, позволили определить круг вопросов, требующих разрешения, конкретизировать задачи.

Педагогический эксперимент, проходил в три этапа: 1) констатирующий эксперимент; 2) формирующий эксперимент; 3) контрольный эксперимент.

Эксперимент был проведен до реализации программы, и по ее окончании.

Для развития творческого потенциала учащихся, а также стимулирования творческого роста программой предлагается введение поэтапного контроля, включающего в себя три составляющие: фантазию, композицию, технику исполнения (выразительность цветового или графического решения).

— Тест Е.М.Торшиловой, Т.В.Морозовой «Пейзаж».

Условия: Ребенку предлагается нарисовать свое любимое время года.

Инструкция: Нарисуйте свое любимое время года.

Материал: краски, кисточки, простой карандаш, ластик, цветные карандаши, мелки.

Цель: определить уровень творческого воображения, создать образ, отражающий характер постановки, эмоциональное состояние ребенка и его настроение.

Задачи: добиться цельности и гармоничности в образном решении постановки. Используя выразительные возможности цвета, композиции, ритма.

— Так же детям было предложено задание, которое заключалось в определении цветового восприятия картины.

Задание фиксирует умение детей чувствовать общий эмоциональный характер, доминирующее настроение произведения.

Ребенку демонстрируется репродукция произведения пейзажной живописи, предлагается внимательно посмотреть на репродукцию и определить настроение произведения.

Задаются следующие вопросы: «Как ты думаешь, эта картина веселая или грустная, спокойная или тревожная? По-твоему там тепло или холодно? Почему ты так думаешь?» Если ребенок затруднялся ответить, то предлагался другой вариант: «Представь, что ты оказался внутри картины, посмотри по сторонам, какое настроение у тебя возникает? Тебе там весело или грустно? Почему?»

Выделенные критерии, выявляющие способность к восприятию детьми общего эмоционального фона, выразительности произведений искусства на материале пейзажа, оценивались по уровням:

— ребенок адекватно воспринимает выразительность пейзажа, верно определяет общий эмоциональный тон, настроение произведения, мотивирует ответ — высокий уровень развития способности к восприятию выразительности произведений искусства ;

— ребенок затрудняется определить настроение, эмоциональный фон произведения, после наводящих вопросов дает определение, но не может мотивировать ответ — средний уровень развития способности к восприятию выразительности произведений искусства ;

-ребенок неверно определяет настроение, не чувствует эмоциональную выразительность пейзажа — низкий уровень развития способности к восприятию выразительности произведений искусства.

В качестве критериев выступили:

1. Овладение системой цветовых эталонов.

2. Формирование способов обследования цветовых свойств предметов.

3. Эмоциональность — показывает наличие эмоциональной отзывчивости на жизненные явления, отношение к изображаемому.

4. Эстетичность — отражает красоту и художественность работы.

5. Точность — прорисовка деталей, соответствие объекту. Количественный анализ осуществлялся за отражение ребенком в рисунках всех пяти уровней (соответственно ребенок получал от 0 до 5 баллов)

За основу качественного анализа творческого развития детей, был взят уровневый подход, позволяющий оценить выделенные критерии по трем составляющим — высокий, средний, низкий.

Нами были составлены параметры развития творческого воображения детей младшего школьного возраста в художественно-творческой деятельности.

Таблица 1. Параметры развития творческого воображения детей младшего школьного возраста

Параметры развития	Высокий уровень развития	Средний уровень развития	Низкий уровень развития
Овладение техническими навыками и умениями.	Полностью владеет техническими навыками и умениями.	Испытывает затруднения применении технических навыков умений.		Пользуется помощью педагога.
Развитие цветового восприятия.	Использует всю цветовую гамму. Самостоятельно работает с оттенками.	Использует всю цветовую гамму.	Использует не более 2-3 цветов.
Развитие композиционных умений	Самостоятельно составляет и выполняет композиционный замысел.	Испытывает затруднения в композиционном решении.	Изображает предметы объединяя единым содержанием.

В качестве оценки творческого воображения можно выделить следующие критерии:

— высокий уровень: Может самостоятельно определить, что изображено, о чем картина, что хотел показать художник, написав эту картину? Владеет умением получения цветовых тонов и изменяемостью цветовых тонов по светлоте. Выполняет действиям с цветом по словесной инструкции, владение представлениями о цвете в пространстве. Выполняет задание цветовых сочетаний по образцу, цветовых сочетаний по замыслу.

— средний уровень: Отвечает на вопросы правильно, но не умеет доказать, почему он так думает, что картина рассказывает именно об этом, слабо использует в речи эпитеты, образные сравнения. Затрудняется в умением получения некоторых цветовых тонов и изменяемостью цветовых тонов по светлоте. Выполняет действиям с цветом по словесной инструкции с некоторым затруднением, владение представлениями о цвете в пространстве, но допускает ошибки. Выполняя задание цветовых сочетаний по образцу допускает ошибки или есть недочеты в цветовых сочетаний по замыслу и составлении рядов из аналогичных по цвету предметов.

— низкий уровень: Затрудняется отвечать на поставленные вопросы, вскрывает несущественные связи и содержание пейзажей, не умеет находить выразительные средства. Затрудняется в умении получения цветовых тонов и цветовых тонов по светлоте. Не выполняет действиям с цветом по словесной инструкции, не владеет представлениями о цвете в пространстве. Не может выполнить задание цветовых сочетаний по образцу или допускает ошибки в цветовых сочетаниях по замыслу и составлении рядов из аналогичных по цвету предметов.

При исследовании творческого воображения был использован тест Е. Торренса предназначен для испытуемых от 5 лет. Этот тест состоит из вербальных и неверабальных субтестов. Ответы на все задания даются в виде рисунков и подписей к ним.

ВЕРБАЛЬНЫЕ ТЕСТЫ включают 4 задания по 5 — 10 минут каждое и занимают в целом 40 минут.

1. Задание «Спросить и угадать» — это одна из наиболее ясных моделей творческого мышления, направленная на выявление любознательности, чувствительности к новому и неизвестному, способности к вероятностному прогнозированию. При его выполнении требуется задать вопросы к картинке с изображением какой-то ситуации, попробовать угадать, что предшествовало этой ситуации (ее причины) и что произойдет в дальнейшем (последствия). Любознательность выражается в количестве и качестве вопросов, отражающих способность испытуемого выйти за пределы изображенной на картинке ситуации, а выдвижение гипотез о причинах и последствиях событий моделирует научное творчество.

2. Задание «Необычное использование» — модификация широко известного теста Гилфорда. В этом задании испытуемым бывает трудно преодолеет трудность — уйти от тривиальных ответов. Трудность проявляется в том, что испытуемый фиксируется лишь на одном способе действия, например, предлагать использовать коробки только в обычной функции: как емкость, в которые можно складывать предметы.

В качестве стимульных заданий в тесте используются два общеизвестных предмета: «Газета» и «Деревянная линейка». За определенное время (по шесть минут на каждый предмет) испытуемым предлагается придумать как можно больше различных и необычных способов применения этих предметов

3. Задание «Необычные вопросы» — представляет вариант первого задания, но с более сильным акцентом на необычности вопросов.

4. Задание «Невероятные ситуации» — требует воображения и фантазии. Испытуемый сталкивается с невероятной ситуацией и должен представить себе возможные выходы из нее. Хотя это задание — одно из наиболее эффектных, многие находят его невыполнимым.

ФИГУРНЫЕ ТЕСТЫ состоят из трех заданий, на выполнение каждого из которых отводится по 10 минут, т.е. 30 минут в общей сложности.

1. Задание «Нарисуй картинку» — оригинальный тест на использование определенного элемента в качестве отправной точки для создания картинки. Этот элемент представляет собой цветное пятно, форма которого напоминает довольно обычные предметы. Художественный уровень рисунков в тестах не оценивается, самое важное — идея.

2. Задание «Незавершенные фигуры» сконструировано автором из нескольких других тестов. Из гештальт-психологии известно, что незаконченные фигуры вызывают стремление завершить их простейшим способом. Поэтому, чтобы создать оригинальный ответ необходимо противодействовать этому стремлению. Все десять фигур различаются между собой, но навязывают определенные устойчивые образы.

3. Задание «Повторяющиеся фигуры» сходно с предыдущим, но стимульный материал представляет собой одни и те же фигуры, поэтому испытуемый постоянно должен преодолевать ригидность мышления и выдвигать разнообразные идеи.

Для большинства случаев диагностики творческого мышления рекомендуется основывать свое суждение на анализе отдельных показателей вербальной и фигурной батареи тестов в их соотношении друг с другом. При этом условии может быть получена достаточно разносторонняя характеристика индивидуальности. Но и суммарный балл по каждой шкале или по обеим шкалам вместе дает довольно стабильный индекс общего творческого потенциала, что может оказаться полезным. Надежность такого суммарного показателя выше, т.к. один и тот же человек может проявлять свой потенциал и в общем количестве ответов без их детализации, и в тщательной разработке небольшого количества идей, и в придумывании немногих, но высоко оригинальных решений.

Перед предъявлением теста экспериментатор должен полностью прочитать инструкцию и тщательно продумать все аспекты работы. Тесты не допускают никаких изменений и дополнений, так как это меняет надежность и валидность тестовых показателей.

Необходимо обеспечить всех тестовыми заданиями, карандашами или ручками. Все лишнее должно быть убрано.

Не следует проводить одновременное тестирование в больших группах.

Оптимальный размер группы — это 15 — 35 человек.

Время выполнения теста 10 минут. Вместе с подготовкой, чтением инструкций, раздачей листов и т.п. для тестирования необходимо отвести 15 20 минут.

Прежде чем раздавать листы с заданиями, экспериментатор должен объяснить, что испытуемые будут делать, вызвать у них интерес к заданиям и создать мотивацию к их выполнению.

По истечении 10 минут выполнение заданий прекращается и листы быстро собираются.

ПРОЦЕДУРА ИЗМЕРЕНИЯ

1. Прочитать руководство. Вы должны четко осознавать концепцию творческого мышления П. Торренса: содержание показателей беглости, гибкости, оригинальности и тщательности разработки идей как характеристик этого процесса.

2. Сначала следует определить, стоит ли этот ответ засчитывать, т.е. релевантен ли он заданию. Те ответы, которые не соответствуют заданиям, не учитываются. Нерелевантными считаются ответы, в которых не выполнено основное условие задания — использовать исходный элемент. Это те ответы, в которых рисунок испытуемого никак не связан с незавершенными фигурами.

3. Обработка ответов.

Каждую релевантную идею (т.е. рисунок включающий в себя исходный элемент) следует отнести к одной из категорий ответов (Список № 1 и Список № 2). Используя эти списки определите номера категорий ответов и баллы за их ОРИГИНАЛЬНОСТЬ. Запишите их в соответствующих графах.

Если оригинальность ответов оценивается 0 или 1 баллом, категория ответов может быть определена по Списку № 1. В этот список вошли наименее оригинальные ответы для каждой из фигур теста. Для более оригинальных ответов (с оригинальностью 2 балла) составлен Список № 2. В этом списке собраны категории, общие для всех фигур теста.

Затем определяются баллы за РАЗРАБОТАННОСТЬ каждого ответа, которые заносятся в графу, отведенную для этих показателей выполнения задания. Показатели категории оригинальности и разработанности ответов записываются в бланке, на строке, соответствующей номеру рисунка. Там же записываются пропуски (отсутствие) ответов.

4. Показатель БЕГЛОСТИ для теста может быть получен прямо из номера последнего ответа, если не было пропусков или нерелевантных ответов. В противном случае следует сосчитать общее количество учтенных ответов и записать это число в соответствующей графе. Чтобы определить показатель ГИБКОСТИ, зачеркните повторяющиеся номера категорий ответов и сосчитайте оставшиеся. Суммарный балл за ОРИГИНАЛЬНОСТЬ определяется сложением всех без исключения баллов в этой колонке. Аналогичным образом определяется суммарный показатель РАЗРАБОТАННОСТИ ответов.

РАЗРАБОТАННОСТЬ.

При оценке тщательности разработки ответов баллы даются за каждую значимую деталь (идею), дополняющую исходную стимульную фигуру, как в границах ее контура, так и за ее пределами. При этом, однако, основной, простейший ответ должен быть значимым, иначе его разработанность не оценивается.

1 балл дается за:

— Каждую существенную деталь общего ответа. При этом каждый класс деталей оценивается один раз и при повторении не учитывается. Каждая дополнительная деталь отмечается точкой или крестиком один раз.

— Цвет, если он дополняет основную идею ответа.

— Специальную штриховку (но не за каждую линию, а за общую идею)

– тени, объем, цвет.

— Украшение, если оно имеет смысл само по себе.

— Каждую вариацию оформления (кроме чисто количественных повторений), значимую по отношению к основному ответу. Например, одинаковые предметы разного размера могут передавать идею пространства.

— Поворот рисунка на 90? и более, необычность ракурса (вид изнутри, например), выход за рамки задания большей части рисунка.

— Каждую подробность в названии сверх необходимого минимума.

Если линия разделяет рисунок на две значимые части, подсчитывают баллы в обеих частях рисунка и суммируют их. Если линия обозначает определенный предмет — шов, пояс, шарф, и т.п., то она оценивается 1 баллом.

ПРЕМИАЛЬНЫЕ БАЛЛЫ ЗА ОРИГИНАЛЬНОСТЬ ОТВЕТА.

Всегда встает вопрос об оценке оригинальности ответов, в которых испытуемый объединяет несколько исходных фигур в единый рисунок. П.Торренс считает это проявлением высокого уровня творческих способностей, поскольку такие ответы довольно редки. Они указывают на нестандартность мышления и отклонение от общепринятого. Инструкция к тесту и раздельность исходных фигур никоим образом не указывают на возможность такого решения, но вместе с тем и не запрещают его.

П. Торренс считает необходимым присуждать дополнительные баллы по оригинальности за объединение в блоки исходных фигур:

2 балла — за объединение 2-х рисунков;

5 баллов — за объединение 3 — 5 рисунков;

10 баллов — за объединение 6 — 10 рисунков.

Эти премиальные баллы добавляются к общей сумме баллов за оригинальность по всему заданию.

Еще одной методикой, используемой нами стала методика Е. Туник. Данная методика позволяет определить четыре особенности творческой личности: любознательность (Л); воображение (В); сложность (С) и склонность к риску (Р). Несмотря на ее адресованность юношескому возрасту, она не утрачивает своей прогностичности и в зрелом возрасте.

Таким образом, методики диагностики предназначены, в первую очередь, для фактического определения креативных личностей в конкретной выборке.

По окончании исследования, мы выяснили, что по параметру овладение техническими навыками и умениями 16 детей получили низкий уровень и 4 ребенка — средний.

Дети с низким уровнем обращаются всегда за помощью к воспитателю при рисовании.

Дети со среднем уровнем испытывают только некоторые затруднения в процессе рисования.

При определении развития цветового восприятия, мы выяснили, что дети (19 человек) используют при рисовании не более 3 цветов (низкий уровень), и только 1 ребенок (средний уровень) использует всю цветовую гамму.

При исследовании развития композиционных умений, мы выяснили, что 17 детей изображают все предметы на рисунке как бы изолированно, не объединяя их единым содержанием.

И только 3 детей (средний уровень) испытывают затруднения в композиционном решении, но стараются объединить все детали рисунка в единую композицию. В целом, уровень художественно-творческой деятельности младших школьников оценен нами как низкий.

Рис. 1. Творческое воображение младших школьников на констатирующем этапе

При составлении программы, мы учитывали использование в них всевозможных приемов и техник, а так же различных материалов, с целью достижения наибольшего эффекта для развития творческого воображения младших школьников.

Нами на констатирующем этапе был проведен тест Е.М.Торшиловой, Т.В.Морозовой «Пейзаж». Ребенку предлагается нарисовать свое любимое время года.

По критерию «Овладение системой цветовых эталонов» 10 детей владели умением получения цветовых тонов и изменяемостью цветовых тонов по светлоте.

По критерию «Формирование способов обследования цветовых свойств предметов» 8 младших школьников выполняли действия с цветом по словесной инструкции, владели представлениями о цвете в пространстве. Выполняли задание цветовых сочетаний по образцу, цветовых сочетаний по замыслу.

По критерию «Эмоциональность» 14 детей попытались в своих рисунках с помощью цвета отобразить настроение природы.

По критерию «Эстетичность» 8 детей смогли красиво и художественно выполнить свой рисунок.

По критерию «Точность» ни один ребенок не смог прорисовать детали в соответствие объекту изображения.

В результате по данной методике мы выявили 5 детей со средним уровнем эстетического развития.

Остальные 15 детей получили низкий уровень.

Дети со средним уровнем использовали большое количество цветов, смешивали краски при изображении природы. Сначала дети аккуратно рисовали свои рисунки с помощью карандашей, а только потом разукрашивали, дети с низким уровнем рисовали с самого начала с помощью красок, из-за чего многие рисунки расплывались.

Таким образом, на констатирующем этапе исследования мы выяснили, что творчество младших школьников находится на низком уровне.

На констатирующем этапе исследования была проведена диагностика вербальной и невербальной креативности

По двум тестам были получены результаты от 28-38 баллов, что говорит об очень низком и низком уровне развития креативности (см. Приложение 1)

С точки зрения вербальной креативности наиболее развиты оригинальность и гибкость.

На уровне вербальной креативности развиты оригинальность и точность.

Итак, у младших школьников развита в большей степени оригинальность, как на вербальном, так и на невербальном уровне.

Многие младшие школьники не проявляют самостоятельность в учебной деятельности, не могут быть независимы в суждениях на занятиях, не умеют выделить проблемное поле в учении; не могут определить возможности и использовать их в деятельности, не всегда готовы к инновациям. Они не могут предлагать собственные идеи для решения задачи; проявлять интерес к точке зрения членов команды; не способны ставить и достигать цели, создавать собственную меру совершенства и осуществлять постоянный поиск путей повышения эффективности, адаптироваться к различным ситуациям без потери эффективности; не способны выбрать направление деятельности, гарантировать, что ресурсы для ее осуществления имеются в наличии и разработать план действий, необходимых для достижения намеченного результата. Это свидетельствует о том, что у младших школьников не сформирована уверенность в своих знаниях, потребность в саморазвитии и реализации своих возможностей.

Далее была проведена диагностика по методике Е. Туник, направленная на изучение креативности (см. Приложение 1)

Дети получили все значения ниже нормы.

На основании полученных результатов нами была предложена программа, направленная на развитие творческого воображения младших школьников средством оригами.

2.2 Формирование творческого воображения младших школьников посредством оригами на уроках труда

Оригами имеет огромное значение в развитие конструктивного мышления детей, их творческого воображения, художественного вкуса. Оригами знакомит детей с основными геометрическими понятиями, происходит развитие глазомера, одновременно происходит обогащение словаря специальными терминами. Оригами активизирует мыслительные процессы. В процессе конструирования у ребенка возникает необходимость соединения наглядных символов (показ приемов складывания) со словесными (объяснение приемов складывания) и перевод их значений в практическую деятельность. И, конечно, способствует концентрации внимания, так как заставляет сосредоточиться на процессе изготовления, чтобы получить желаемый результат.

Целью занятий оригами является не складывание как можно большего количества фигурок, а развитие целого комплекса способностей и навыков ребёнка. Учитывая, что работа с бумагой должна быть последовательной, доступной и способствовать овладению универсальными предпосылками учебной деятельности младших школьников, то её можно условно разделить на три этапа.

1 этап — подготовительный.

Целью данного этапа является первоначальное знакомство с оригами и подготовка к его созданию.

На данном этапе работу можно начать с детьми 1 класса, где их знакомят с разными видами бумаги и её свойствами, что способствует расширению кругозора, развитию любознательности. В течении года дети знакомятся и учатся разнообразным приемам работы с бумагой: игрушки из полосок, рваная бумага, мятая бумага, игры с бумагой(сверните, скатайте, сложите…)

2 этап — практический (2 — 3 класс).

Цель данного этапа: учить детей слушать взрослого и выполнять инструкции, удерживать в памяти при выполнении действий несложное условие, принимать задачу на запоминание, работать по образцу, читать схемы.

Опираясь на полученный ранее опыт детей и их интерес к технике оригами, работа проводится более углублённо. С применением наглядности детям предоставляется познавательный материал (например, дети узнают, что бумагу производят из хвойных пород деревьев, что её изобрели в Китае, а первые мастера по складыванию поделок появились в далёкой стране Японии и т.п.). На занятиях дети осваивают способы конструирования поделок, основанные на умении складывать квадрат в разных направлениях, подравнивая противоположные стороны и углы; приемы складывания на основе несложных базовых форм: книжка, треугольник, дверь, блин, воздушный змей и т.д.

На занятиях используется последовательное усложнение заданий или изменение условий работы в зависимости от способностей каждого ребёнка (например, самостоятельное складывание по схеме, складывание на основе лишь зрительного представления («игра в молчанку»), складывание только по словесному описанию).

Выполнение таких заданий выявляет индивидуальные способности детей. Эффективна работа в небольших подгруппах, в парах, что способствует сплочению детей и развитию умения оказывать помощь друг — другу. С целью формирования интереса воспитанников к складыванию поделок в технике оригами целесообразны занятия-загадки: когда нет образца, и результат работы будет ясен только в конце. На таких занятиях проверяется уровень развития внимательности, точности движений, аккуратности детей.

Сформированный педагогом интерес к оригами проявляется в том, что дети приносят из дома книги по оригами, готовые поделки, и в свободной деятельности делятся приобретёнными навыками со сверстниками, а родители консультируются в вопросах техники выполнения.

3 этап — заключительный, запланирован на конец учебного года и включает в себя диагностику сформированности интегративных качеств выпускника («портрет выпускника начальной школы»).

При разработке проведения занятий использовались материалы экспериментальной программы по оригами для начальной школы под редакцией С.Ю. Афонькина, Е.Ю. Афонькиной. Особенности же проведённых занятий в том, что обучение учеников средствами искусства оригами обеспечивает более полное удовлетворение творческих, познавательных, коммуникативных потребностей; большее количество времени посвящается для повышения компетентности в сфере бумаготворчества; освоению различных способов обработки бумаги, что дает более свободное решение творческих задач.

Педагогами давно замечено, что оригами:

· учит слушать устные инструкции педагога, совершая последовательные действия;

· развивает способность контролировать с помощью мозга тонкие движения рук и пальцев;

· улучшает пространственное воображение и умение мысленно оперировать с объемными предметами;

· учит читать чертежи, по которым складываются фигурки, помогает развитию первых чертежных навыков;

· знакомит на практике с основными геометрическими понятиями;

· развивает уверенность в своих силах и способностях;

· стимулирует развитие памяти;

· развивает творческие способности и исследовательские навыки.

Изготовление красочных поделок из бумаги приемами многократного складывания и сгибания — увлекательное и полезное занятие для детей дошкольного и младшего школьного возраста. Это близкое доступное им искусство. Дети сталкиваются с чем-то необычным и прекрасным. За короткое время они могут научиться превращать бумагу в удивительные изделия.

Оригами готовит учеников начальных классов к восприятию многих новых для них предметов. Дети могут освоить начальные термины геометрии: треугольник, квадрат, круг, диагональ, точку, угол. Возможность же изготавливать поделки из яркой цветной бумаги поднимает уровень художественной задачи, и ребенок вовлекается в активную творческую деятельность, он начинает украшать, совершенствовать свою игрушку, стремится сделать ее наряднее, привлекательнее. Одновременно изменяется и отношение детей к поделкам, они стараются обращаться с ними бережно, аккуратно, чтобы сохранить для других игр и занятий.

В предлагаемой нами программе показаны различные методики выполнения изделий из бумаги и картона с использованием самых разнообразных техник (оригами, бумагопластика, плетение, конструирование, мозаика, аппликация и многое другое).

Во многих случаях даны варианты создания одних и тех же образов, чтобы педагог мог выбрать наиболее доступные и интересные приемы в зависимости от подготовленности воспитанников и индивидуальных способностей каждого ребенка. Большинство приводимых примеров поделок не требует буквального воспроизведения. Их рекомендуется использовать лишь как средство усвоения разучиваемых приемов конструирования, средство активизации воображения, фантазии детей, развития пространственного мышления.

Кроме того, одной из отличительных черт программы является присутствие в ней регионального компонента. В своих творческих работах ребята могут передавать особенности национальных традиций, обычаев, неповторимую красоту национальных костюмов народов Северного Кавказа и своей малой родины.

Цель программы:

Обучить такому виду творческой деятельности как конструирование из бумаги.

Для достижения этой цели при составлении учебного плана ставились следующие задачи:

1 — го года обучения:

Обучающие: Дать понять учащимся, что такое базовая форма, привить умение складывать из бумаги удивительные поделки. Научить составлять тематические композиции из бумажных фигурок. Определять качество готовой поделки.

Развивающие: Развивать художественный вкус и логическое мышление, пространственное воображение, память школьников. Прививать первичные знания и навыки конструирования. Учить анализировать и устранять причины ошибок.

Воспитывающие: Способствовать формированию нравственных качеств, самостоятельности, целеустремленности, ответственности за порученное дело. Воспитывать доброжелательность в отношении со сверстниками. Формировать эстетический вкус, аккуратность, трудолюбие.

2 — го года обучения:

Обучающие: Познакомить учащихся с различными методами изготовления изделия из бумаги и картона с использованием разнообразных техник (плетение, конструирование, мозаика, аппликация и др.)

Развивающие: Развивать практические умения, образное представление о возможностях предметов. Пробуждать фантазию, активизировать наблюдательность, внимание и воображение.

Воспитывающие: Способствовать развитию навыков самореализации на основе взаимоуважения и взаимопонимания между воспитанниками. Раскрывать творческие способности ребенка. Развивать чувственное восприятие мира, интерес к поисковой деятельности. Воспитывать ответственное отношение к рабочим инструментам и материалам.

3-4- го года обучения:

Обучающие: Привить умение ориентироваться в разнообразии используемого материала (бумага, картон, фольга, засушенные растения). Учить пользоваться иглой при работе с картоном. Научить правильно засушивать растения, используя при этом различные техники.

Развивающие: Развивать постоянный и устойчивый интерес детей к познанию. Предоставить возможность свободного выбора методик склеивания и сгибания картона. Способствовать приобретению и развитию чертежно-измерительных и исследовательских навыков.

Воспитывающие: Воспитывать художественный вкус учащихся, умение наблюдать, выделять главное, характерное. Воспитывать трудолюбие, развивая самосознание. Побуждать к творчеству и самостоятельности. Содействовать максимальной самореализации воспитанников в творческой деятельности. Воспитывать настойчивость в достижении поставленной цели, любовь к культурным традициями своей Родины.

Программа способствует:

· развитию разносторонней личности ребенка, воспитанию воли и характера;

· помощи в его самоопределении, самовоспитании, и самоутверждении в жизни;

· поддержке и развитию талантов;

· формированию понятия о роли и месте декоративно-прикладного искусства в жизни;

· созданию творческой атмосферы в группе воспитанников на основе взаимопонимания и сотрудничества для выполнения коллективной работы;

· приобщению детей к национально-региональным особенностям искусства, знанию истории своей малой родины.

Программа первого года обучения — блок «Страна Ориландия» рассчитана на 144 часа в год. Обучающиеся знакомятся с древним искусством оригами, его историей и современными тенденциями. Осваивают основные базовые формы и таблицу их взаимосвязи. Учатся изготавливать фигурки бумажных человечков в национальных костюмах, составлять тематические композиции, наслаждаясь палитрой цветовых гамм. Учатся сочетать комбинации различных форм, величин. Готовят свои первые творческие работы по выбранной тематике.

Программа второго года обучения — блок «Бумажный бум» рассчитана на 216 часов в год. Обучающиеся знакомятся с различными видами фона, учатся подбирать сюжет к будущей работе. Осваивают нетрадиционную технику работы с бумагой. Учатся изготавливать яркие и оригинальные поделки из гофрированной бумаги, создавать забавные игрушки на основе конуса. Готовятся к итоговым персональным мини-выставкам.

Программа третьего и четвертого года обучения — блок «Разжечь искорки дарований» рассчитана на 216 часов в год.

Младшие школьники учатся изготавливать макеты архитектурных зданий. Осваивают метод интерактивного обучения — метод проектов, что способствует наибольшему раскрытию творческих способностей воспитанников. И наконец, знакомятся с искусством флоризма, что позволяет обучающимся познакомиться с растениями, произрастающими в родной местности, прикоснуться к тайнам живой природы, почувствовать себя творцом прекрасного.

Актуальность данной программы состоит в том, что она направлена на развитие познавательной и творческой активности детей и младших подростков, позволяет сформировать гибкость мышления, умение действовать в незнакомой ситуации, работать в коллективе. А ведь именно эти качества помогут им найти свою нишу в этом мире.

Хорошим средством подведения деятельности является реализация различных коллективно-творческих проектов «Чудо своими руками»,

«Тайны бумажного листа», и т.д. здесь каждый воспитанник находит себе дело по душе: кто-то из ребят создает здания, технику, парк и др., а кому-то захочется населить этот город жителями…

Блок «Страна Ориландия»

1. Вводноезанятие.

Ознакомление с работой учебной группы. Техника безопасности, правила поведения на занятиях, режим работы. Просмотр готовых образцов поделок композиций оригами, для формирования интереса детей к работе. Ознакомление с задачами и планом работы, сообщение о том, какие знания и практические навыки приобретут дети.

2. Из истории оригами.

Теоретические сведения. История древнего искусства складывания из бумаги забавных фигурок. Бумажные фигурки, как неотъемлемая часть украшений жилищ во время праздников в древнем Китае и Японии. Заочное знакомство с признанным мировым мастером оригами — Акирой Йошизавой. История бумаги. Виды бумаги и картона. Знакомство со свойствами бумаги и картона. Оптические и специальные свойства бумаги. Виды механического воздействия. Химические свойства бумаги и картона. Окрашивание бумаги. Правила безопасной работы. Практическая работа. Складывание символа Японии — «журавлика».

Работа с бумагой. Определение свойств бумаги. Визуальное определение качества бумаги. Правильное окрашивание бумаги. Занятие — опыт «Умная бумага».

Методическое обеспечение — рисунки, иллюстрации, журналы, готовые поделки.

3 .Таблица взаимосвязи базовых форм.

Теоретические сведения. Основные базовые формы. Таблица взаимосвязи базовых форм. Условные знаки, принятые в оригами.

Практическая работа. Знакомство с чудо-помощниками: ножницами, клеем, кисточкой. Складывание образцов базовых форм. Техника и правила сгибания. Заочное путешествие на Первую всероссийскую выставку оригами

«1000 журавликов».

Методическое обеспечение. Таблица «Условные знаки», образцы работ, рисунки.

4 .Тема «Животный мир».

Теоретические сведения. История японской девочки «Садако Сасаки и тысяча журавлей». Этапы складывания базовых форм «Рыба», «Лягушка»,

«Птица», «Воздушный змей».

Способы изготовления основы. Размеры заготовок.

Практическая работа. Складывание базовых форм «Рыба», «Лягушка», «Птица», «Воздушный змей».

Изготовление простейших фигурок — ящерица, осьминог, декоративный попугай, на основе выше перечисленных базовых форм. Журавлик «Цуру». Декоративное оформление поделок. Интеллектуально-творческая игра «Бибигон», занятие — игра «Животные России».

Задания повышенной сложности — складывание прыгающей и квакающей лягушки, Жар-птицы.

Подведение итогов — выставка фигурок «Мой заповедник». Методическое обеспечение. Образцы готовых фигурок, журналы, рисунки.

5 .Тема «Технические объекты».

Теоретические сведения. Схема складывания фигурок «Катамаран», «Водяная бомбочка».

Чертеж заготовки. Закрепление правил сгибания. Правила окрашивания готовых фигурок. Гетеромодульное оригами.

Практическая работа. Складывание базовых форм. Автомобиль начала 20в. Первый летательный аппарат. Изготовление фигурок «Кораблик», «Автобус», «Аэрогами», «Самолет», «Автомобиль будущего». Складывание гетеромодулей «Динозавр», «Робот». Окрашивание. Декоративное оформление. Викторина «В мире технического творчества». Изготовление игрушек — сувениров к новогоднему празднику.

Задания повышенной сложности — складывание ракеты, водяной бомбочки.

Технология складывания «Ракеты!

1. Наметьте среднюю линию в квадрате.

2. Разрежьте по намеченной линии.

3. Возьмите первую полоску. Наметьте две точки посередине верхней и нижней стороны.

4. Наметьте наклонную складку. Сначала в одном направлении…

5. …затем в другом направлении.

6. Наметьте линию складки.

7. Одновременно согните верхнюю часть по намеченным линиям.

8. Сложите боковые стороны к средней линии.

9. Сравните результат с рисунком.

10. Возьмите вторую полоску. Наметьте среднюю линию.

11. Сложите боковые стороны к середине. Между сложенными сторонами должен оставаться небольшой зазор.

12. Отогните нижние углы вверх.

13. Вставьте первую часть во вторую.

Для запуска: возьмите ракету в руки, сильно подуйте в верхний треугольник. Ракета стремительно полетит вверх.

Подведение итогов — выставка «Технопарк».

Методическое обеспечение. Образцы поделок, иллюстрации. 6.Тема «Геометрические фигуры».

Теоретические сведения. Виды геометрических фигур. Способы их складывания в оригами. Знакомство с базовыми формами «Треугольник», «Квадрат», «Блин». Правила пользования чертежными инструментами. Гетеромодули. Ленты — гохеи. Спиральные конструкции.

Практическая работа. Складывание базовых форм. Изготовление фигурок с элементами аппликации. Приобретение навыков поэтапного складывания. Елочные украшения (Кусудамы) — «Орифон», «Всплеск»,

«Спиралька». Техническая отработка изготовления коробок «Тато» и их окрашивание. Открытки — сувениры к праздникам 8 Марта, 23 февраля.

Задания повышенной сложности — складывание коробочки — звездочки, спирали Томоко Фузе.

Подведение итогов — выставка фигурок «Веселая геометрия». Методическое обеспечение. Образцы поделок, таблица «Геометрические фигуры», иллюстрации. 7.Тема: «Строительные постройки».

Теоретические сведения. Архитектура 18-21 вв. Ставропольского края. Старинные дома города и села их интерьер. Архитектура и дизайн крестьянских изб. Современные формы всевозможных архитектурных зданий. Разнообразие крыш. Элементы отделки окон и дверей. Монументальные памятники.

Практическая работа. Складывание базовых форм «Дом», «Дверь». Изготовление каркаса для зданий, моделирование крыш, окон, дверей, балконов, мансард. Проектирование городского парка отдыха. Складывание двигающихся фигурок. Изготовление «Фермы» и ее обитателей. Творческое оформление работ.

Задание повышенной сложности — макет сказочного дворца. Подведение итогов -деловая игра «Современный город».

Методическое обеспечение. Иллюстрации, рисунки, готовые поделки.

8 .Тема «Человек».

Теоретические сведения. Мой край — многонациональная семья. Народы Северного Кавказа. Национальные традиции, обычаи, танцы. Многообразие национальных костюмов, украшений. Правила выполнения рисунка — эскиза. Техника изготовления фигурок человека с использованием ранее изученных базовых форм. Характеристика выбранного образа.

Практическая работа. Конструирование женского и мужского образа. Изготовление объемных фигур человека. Творческое оформление костюмов с элементами народного орнамента. Изготовление фигурок детей в национальных костюмах Северного Кавказа.

Задания повышенной сложности — «Дюймовочка», «Иван царевич».

Подведение итогов — выставка — конкурс «Хоровод детей».

Методическое обеспечение. Готовые «панно» с изображением людей в национальных костюмах, иллюстрации сказочных героев, журналы, книги.

9 .Варианты тематических композиций.

Теоретические сведения. Аппликация. Классификация аппликации. Эскиз. Разметка, виды разметки. Силуэт. Наука о цвете и цветосочетании. Понятие композиция. Композиции с животными, морскими обитателями, цветами. Правильное расположение деталей на фоне.

Практическая работа. Выбор композиции, ее конструирование. Варианты предполагаемых композиций — «Лесная сказка», «В бездне вод», «Карнавал цветов», «Мои домашние питомцы». Композиции по замыслу учащихся. Эстетическое оформление творческой работы.

Задания повышенной сложности — композиции «Сосновый бор», «Медвежья семья».

Подведение итогов — выставка-конкурс «Карусель творчества».

Методическое обеспечение. Образцы работ, шаблоны возможных деталей, журналы, иллюстрации.

10.Экскурсии.

Проводятся экскурсии в природу, краевой музей изобразительных искусств г.Ставрополя.

11.Заключительное занятие.

Проводится в форме итоговой выставки «Страна Ориландия». Желательно, чтобы на этом занятие присутствовали дети из других кружков, педагоги, родители. Подведение итогов работы детского объединения за год.

Блок «Бумажный бум»

1.Вводное занятие.

Ознакомление с работой учебной группы. Техника безопасности, правила поведения на занятиях, режим работы. Ознакомление с задачами и планом работы. Установление благоприятного психологического микроклимата в группе. Игра- знакомство «Это я!».

2. Выбор сюжета, фон.

Теоретические сведения. Выбор композиции. Масштабность. Виды фона. Фон с использованием природного материала. Правила работы с клеем и крупой. Беседа- диалог «Мир прекрасен».

Практическая работа. Составление эскиза. Изготовление различных видов фона: простой, сложный, мозаичный, зернистый, насыпной, смешанный, плетеный, тканевый. Изготовление фона методом плетения из полосок. Использование манной крупы как основы фона.

Подведение итогов — игра-анимация «Делай как я!».

Методическое обеспечение. Журналы с иллюстрациями, образцы с разнообразием видов фона.

3. «Бумажный комочек» и техника оригами.

Теоретические сведения. Правила размещения мелких и крупных комочков по силуэту или шаблону. Методика изготовления витой спирали. Пахарита — древняя классическая фигурка, символ оригами в Испании. Оригами в книге рекордов Гиннеса.

Практическая работа. Техника изготовления бумажных комочков, аккуратное приклеивание на фон. Ровное вырезание «спиралек». Бумажные завитки. Работа с ножницами, линейкой и клеем. Изготовление поделок «Береза», «Гном», «Птица», «Осеннее очарованье», «Дерево чудес»,

«Клевер» и др. Новогодние поздравления — «Снежок», «Снеговичек».

Задания повышенной сложности — панно «Воспоминания о лете», «Птица счастья».

Подведение итогов — экспресс- выставка готовых поделок «Чудо своими руками».

Методическое обеспечение. Образцы готовых поделок, шаблоны, иллюстрации.

4. Тема: Нетрадиционная техника работы с бумагой.

Теоретические сведения. Нетрадиционная корейская техника работы с бумагой Ханди. История возникновения бумагокручения. Разнообразие двухмерных и трехмерных форм заготовок. Бумажная бижутерия Марка Кеннеди. Техника складывания букв и цифр. Елочные структуры — пример трансформации бесконечной плоскости. Трансформация цилиндра. Оримобили. Четырехмерное оригами.

Практическая работа. Занятия по освоению техники корейской миниатюры. Выполнение работ идет от простого к сложному. На первых занятиях дети учатся кручению, выполняя плоскостные предметы, затем переходят к выполнению объемных форм. Изготовление панно — «Цветы моей фантазии», «Солнечные цветы». Складывание бижутерии в технике оригами: серьги «Жучки», «Бабочки»; бусы «Ягодки». Покрытие бижутерии лаком, прикрепление булавок, крючков. Изготовление бумажного алфавита. Складывание письма с помощью елочных структур. Сувениры к праздникам 8 Марта, 23 февраля.

Задания повышенной сложности — изготовление оримобиля «Праздник солнца». Четырехмерное оригами «Черепашка», «Весенняя нежность».

Подведение итогов — викторина «В мире необыкновенного творчества».

Методическое обеспечение. Журналы, макеты заготовок, бижутерия из бисера.

5. Тема: «Волнистый шар» и оригами.

Теоретические сведения. Понятие «круг», «овал». Правила деления круга на равные части. Художественное конструирование объемных форм на основе геометрических фигур (квадрат, треугольник, прямоугольник, круг, овал, цилиндр). Кирикоми оригами — техника надрезания бумаги. Путешествие-полет в геометрическую страну. Правила складывания «кулёчка».

Практическая работа. Техника изготовления «Волнистого шара». Сбор шара из 12 и 18 частей. Составление фигурок животных, людей из круга. Изготовление новогодних игрушек, цветов и т.д. Конструирование основы. Методика изготовления «Пушистого шарика» и фантазийный коллаж. Складывание игрушек из заготовок. Работа с циркулем. Превращение прямоугольника в цилиндр. Изготовление сердечек ко Дню Святого Валентина. Складывание «Шишки», «Веселого шара», «Поросенка».

Задания повышенной сложности — панно «Хризантемы», «Пушинки».

Подведение итогов — комбинированное занятие «В мире геометрических форм».

Методическое обеспечение — Таблица геометрических фигур, иллюстрации — таблица: круг — геометрическая фигура, деление круга, образцы готовых поделок.

6. Эта любимая — гофра.

Теоретические сведения. Правила симметричного складывания гофры. Свойства креповой бумаги, ее применение в изготовлении цветочных панно. Поиск гармоничных и выразительных сочетаний цветовых гамм, цветовые контрасты. Эскиз.

Практическая работа. Техника изготовления. Применение в различных изделиях. Приобретение навыков изготовления «самодельной» гофрировки. Отработка умений скручивания и вырезания цветочныхкомпозиций. Работа с эскизом. Поэтапное изготовление деталей для будущего панно.

Складывание ваз для цветочных композиций. Панно «Волшебная птица весны», «Розы», «Гладиолусы», «Комнатная герань», «Нежность».

Задания повышенной сложности — панно «Подсолнухи», «Георгины». Подведение итогов — выставка «Планета Гофра».

Методическое обеспечение. Иллюстрации, рисунки, образцы готовых поделок.

7. Веселый конус.

Теоретические сведения. Правила конструирования «треугольника» (конуса) из геометрической фигуры «круг». Деление круга на сектора. Трансформация плоской фигуры в объем. Понятие симметрии.

Виды симметричного вырезания. Понятие орнамента на фигуре. Орнаментальный ряд (орнамент в круге, ленточный орнамент). Игра цвета. Группы цветовых сочетаний. Национальная культура и культурно-бытовые традиции малой родины. Традиционный русский народный костюм.

Практическая работа. Правила пользования циркулем и линейкой. Техника изготовления конуса. Орнамент из чайных коробочек. Совершенствование навыков по изготовлению поделок из картона. Бумажные куклы в национальных костюмах малой родины. Правильное расположение орнаментированного рисунка на фигуре. Изготовление поделок «Клоун», «Корова», «Собачка», «Петрушка», «Львенок» и т.д.

Задания повышенной сложности — поделки «Смешная лягушка», «Курочка наседка», «Павлин», «Дед Мороз и Снегурочка».

Подведение итогов — выставка «Красота национального костюма» с представлением выполненных работ.

Методическое обеспечение. Таблица «Геометрические фигуры», иллюстративный материал, образцы готовых поделок.

8. Экскурсии.

По желанию воспитанников проводятся экскурсии в природу, библиотеку, музей изобразительных искусств.

9. Заключительное занятие .

Проводится в форме персональных мини — выставок «Чудеса из бумаги», где учащиеся демонстрируют свои работы и рассказывают технологию их изготовления. Праздничная программа «А ну-ка мы».

Блок «Разжечь искорки дарований»

1. Вводное занятие.

Введение в программу третьего года обучения. Ознакомление с работой учебной группы. Техника безопасности, правила поведения на занятиях, режим работы. Программа творческих контактов «Арена общения».

3. Азбука бумагопластики.

Теоретические сведения. Приемы в бумагопластике. Рельеф на картоне. Разметка линий. Рицовка. Формообразование в бумажной пластике. Ребро жесткости. Способы соединения деталей из бумаги и картона. Разнообразие приемов: сгибание, разрезание, вырезание картона. Таблица геометрических фигур. Основные группы изделий в бумагопластике.

Практическая работа. Отработка умений по разметке линий. Криволинейные сгибы. Работа с циркулем, иглой (рицовка). Отработка приема — рисование иглой. Придание объемной формы изделию. Практическая отработка способов соединения деталей: подвижное, клеевое, соединение плетением, щелевое соединение, плетение уголками квадрата. Практическая отработка симметричного вырезания. Изготовление

«Солнечных цветов», «Кувшинок», «Кентавра». Выполнение творческого индивидуального задания. Новогодние сувениры, гирлянды.

Задания повышенной сложности — «Барышня», «Солдат».

Подведение итогов — проходит форме защиты коллективно-творческих проектов «Тайны бумажного листа».

Методическое обеспечение. Таблица «Приемы в бумагопластике», иллюстрации, готовые поделки.

4. Архитектурные фантазии.

Теоретические сведения. Архитектура города. Интерьер современного жилого дома. Модель квартиры. Предметная среда. Способы изготовления различных конструкций. Проект и эскиз здания. Конструирование звездочки обдумывания. Составление технологической карты.

Практическая работа. Конструирование собственного проекта здания и его изготовление (стены, крыша, окна, забор и т.п.). Изготовление мебели для комнаты (кровать стол, стул и т.д.). Ремонт комнаты своими силами.

Размещение мебели. Создание уюта. Работа по методу проекта с использованием звездочки обдумывания и технологической карты. Творческие групповые разработки проектов.

Задание повышенной сложности — макет «Город будущего». Подведение итогов — деловая игра «Конструкторское бюро».

Методическое обеспечение. Плакаты с изображением зданий, образцы готовых работ, иллюстрации.

5. «Маски» — стилизация в декоративном искусстве.

Теоретические сведения. Плоское решение масок. Маска методом бумагопластики. Объемная маска. Из истории древнего искусства папье- маше. Материалы, используемые для работы в технике папье-маше. Маски по технологии «мокрое складывание». Гармоничное окрашивание маски. Маски для игр инсценировок. Маски из природного материала.

Практическая работа. Изготовление эскиза, чертежа, шаблона. Техника изготовления плоских масок и масок с различными выражениями (по методу папье-маше). Используемая бумага (газетная, оберточная). Способ изготовления левкаса (верхний смазочный слой). Сушка изделия. Работа с пластилином. Создание масок для детского театра «Лиса», «Волк», Заяц»,

«Кот». Окрашивание. Сбор природного материала для изготовления масок. Создание масок по замыслу учащихся. Изготовление шлема самурая.

Задания повышенной сложности — маски «Пират», «Шрек». Подведение итогов — выставка «Маскарад».

Методическое обеспечение.

Рисунки и фотографии с изображением животных. Иллюстрации к сказкам, готовые поделки масок.

6.Флористика.

Теоретические сведения. Искусство флоризма. Особенности заготовки сырья. Листья деревьев, кустарников, травы. Разнообразие форм, окраски листьев и луговых цветов. Понятие об аппликации из засушенных растений. Техника засушивания цветов, листьев и целых форм растений. Оборудование для засушивания. Способы засушивания. Знакомство со свойствами различных видов растений. Знание о цвете и способы его сохранения. Техника безопасности при работе с утюгом.

Практическая работа. Заготовка природного материала (экскурсии в природу). Сортировка растений по видам и цвету. Сортировка по частям растения. Работа с утюгом (быстрая сушка). Засушивание под прессом. Изготовление фона. Применение основных принципов построения композиции. Объединение и выявление главного. Выражение образа, чувств с помощью природных форм и линий. Составление композиции из целых форм растений. Миниатюры из отдельных частей растений. Вырезание и составление миниатюр из засушенных листьев «Желтые тюльпаны», «Настроение».

Задания повышенной сложности — «Всплеск», «Весенняя радость». Подведение итогов — выставка «Я — творец прекрасного», интеллектуально- творческая игра «Тайна живой природы».

Методическое обеспечение. Иллюстрации, наглядные пособия, образцы.

7. Индивидуальная творческая работа. (Творческое задание).

Теоретические сведения. Для выбора будущей работы предлагается несколько тем, к которым ребята проявляют наибольший интерес. При выборе и обсуждении темы развивается пространственное воображение, вырабатывается способность быстро переходить от мышления к действию, заранее обдумывать и планировать ход работы. Деятельность учащихся носит поисковый характер. На занятиях педагог ставит перед детьми проблемные ситуации, выдвигает задачи, которые решают кружковцы в ходе работы. Эскиз. Фон. Выбор материала, его свойства, виды использования.

Практическая работа. Составление эскиза, изготовление фона. Работа с материалом и шаблонами. Рациональное использование выбранного материала. Декоративная отделка. Изготовление рамки.

Подведение итогов — защита творческих проектов «Полет фантазии». Методическое обеспечение. Наглядные пособия, журналы, образцы, шаблоны.

8.Экскурсии.

Предполагаются экскурсии в природу (знакомство учащихся с растениями, произрастающими в местности, коллективный сбор растений для засушивания), ботанический сад г.Ставрополя, музей изобразительных искусств.

9.Заключительное занятие.

Анализ проделанной работы за год. Выставка самых непревзойденных творческих работ «Само совершенство». Праздничный огонек «Рука в руке».

В работе с детьми педагог использует различные методы и приемы обучения, обеспечивающие усвоение обучающимися заложенных в программе знаний, умений и навыков.

На первом году обучение в большей степени используется метод инструктирования, на втором — метод консультирования и самостоятельной работы, на третьем — поисковый и исследовательский методы.

Теоретическая часть (беседа, рассказ-показ, объяснение, сообщение и т.д.) сопровождается просмотром иллюстративного материала и подкрепляется практическим освоением темы.

Программные материалы подобраны так, чтобы поддерживался постоянный интерес у всех детей. Основной формой работы являются комбинированные учебные занятия. Периодически проводятся занятия по технике безопасности и гигиене труда.

Так же на занятиях применяются различные формы работы: игры- занятия, игры — анимации, беседы, разыгрывание ролей, игровое проектирование, конкурсы поделок, круглые столы и т.д.

Целью проведения всех занятий по оригами, описанных в данной программе является — формирование духовной культуры личности детей 7 — лет, приобщение их к культурным ценностям посредством овладения знаниями и навыками художественной обработки бумаги.

Основными задачами проведения занятий по оригами являются: формирование чувства самосознания, развитие культурно-исторической памяти, развитие эстетического сознания, формирование художественно- творческой активности в процессе изучения оригами.

Рассматриваемый принцип выдвигает необходимость формирования у младших школьников в процессе обучения сознательного, творческого отношения к заданиям, труду, развития у них наблюдательности, мышления, внимания, памяти, воображения.

Реализация этого принципа зависит от роли педагога, от используемых им методов преподавания.

Ставя перед воспитанниками задачи творческого характера, педагог подводит их к необходимости самостоятельного решения проблемы, т.е. сочетания творческого и исполнительного компонентов в деятельности. К примеру, воспитанники при изготовлении кукол воплощают придуманные образы на практике, используя определённый материал. Принцип научности обучения следует понимать, как требования строить процесс обучения, опираясь на современные научно-технические данные и знания воспитанников по основам наук. Обязательным условием популяризации научных положений является соблюдение научной терминологии, требований ГОСТа.

Так, при изучении вопросов по работе с бумагой учеников знакомятся с различными видами бумаги, её свойствами и применением её в художественном творчестве.

Чертить и демонстрировать следующий этап складывания можно только после того, как все дети справятся с предыдущим этапом. Сложность каждого задания должна соответствовать возможностям ребенка. На занятиях по оригами мы активно использовали разнообразные наглядные пособия (готовые изделия, иллюстрации, методические пособия, таблицы и т.д.).

Когда ученики видели наглядно, что от них требуется, и знали, каким должен быть итог их работы, им было легче создавать поделку, а так же это их стимулировало на создание поделок.

Прочность овладения знаниями, умениями и навыками была достигнута при помощи успешной реализации уже рассмотренных принципов обучения. Для закрепления изучаемого материала ученики на каждом занятии выполняли упражнения, в ходе которого отрабатывали различные практические действия. Особенностью занятий являлось то, что их невозможно было разделить на исключительно теоретические и полностью практические.

Теоретические сведения давались обучаемым в определённом порядке с учётом того, что за изучением каждой темы занятий должно было следовать закрепление пройденного материала на практике, т.е. формирование у воспитанников на основе полученных знаний, практических умений и навыков.

С другой стороны, овладевая умениями и навыками по художественному творчеству из бумаги, обучаемые закрепляли теоретические знания о структуре и строении материалов, о видах бумаги, о сгибаемости, о принципах работы с ней. Благодаря применению на практике, эти знания конкретизируются, становятся более жизненными. Медленно работающим детям необходимо было объяснять и показывать дополнительно. Быстро работающим — предоставлялся дополнительный материал (2 -3 фигурки, карточки и т.д.).

Чтобы создать творческую обстановку и вызвать интерес к бумаготворчеству, на каждом занятии использовался прием «приветствия», рассказывались сказки, легенды. Проведённые занятия предусматривали овладение детьми спектра знаний, умений и навыков в области оригами и изобразительного искусства. В результате успешного освоения информации и обучения оригами и изобразительному искусству у младших школьников сформировалась духовная культура личности. Отслеживание результатов проведённых занятий проходило в процессе анализа и оценки детских работ, в ходе наблюдения за деятельностью детей, посредством анкетирования и интервьюирования детей и родителей, при организации выставок детского творчества.

Оценивались детские работы по следующим критериям: раскрытие заданной темы различными способами или выполнение практического задания или упражнения; оригинальность; использование теоретических знаний изо-грамоты в практической работе; культура работы в материале; собственное отношение к работе (через аккуратность и законченность работы).

Отслеживание развития коммуникативных способностей происходило методом наблюдения и документальной фиксации. Анкеты, карточки- задания, игра в молчанку, игра в «Слепого дракона», блиц — турниры служили для проверки усвоения знаний «об оригами», «о цветоведении», о законах композиции. Использование игровых методов на занятиях по оригами обусловлено эффективностью данного методического приема.

Одновременно обязателен учет требований к моделированию и применению игровых приемов на занятиях художественного цикла: «1- наличия художественно-образного начала, 2 — соответствия программе, 3 — наличия образовательной, развивающей, и воспитывающей цели, 4 — доступного содержания, 5 — существования в конструкции игры препятствий и их преодоление, 6 — духа соревнования и состязания (но не обязательно), 7 — время игры, свободное от других эмоциональных переживаний, 8 — обязательного присутствие юмора в игре, 9 — оптимального подбора оборудования, 10 — учета возрастных особенностей». Дети спокойно и по- деловому обращаются к взрослым с вопросами, ориентируются на его авторитет, уважение, взаимопонимание, доверие.

Лучшие работы детей и все коллективные работы располагаются на выставке работ. Это вызывает у детей гордость, уверенность, желание творить, приносить радость окружающим их товарищей и взрослым. Имея дело с различным материалом ребенок одновременно тренирует руку и глаз, обогащает свои знания, умения.

В процессе работы с материалом у ребенка развивается чувство равновесия, пропорциональности, формируются творческие способности. Вариативность бумаги, его легкая трансформация, постоянная изменчивость и абстрактность способствовали свободному проявлению инициативы, подталкивали ребенка к творческому поиску, способствовали формированию у него познавательных интересов и стали важным условием развития самостоятельности и творчества детей младшего школьного возраста.

Качественные особенности материалов рассматривались преподавателем на занятиях по развитию речи, ознакомлению с окружающим миром. В ходе формирующего эксперимента главное место занимала индивидуальная работа с детьми, в которой я стремилась показать свою доброжелательность, заинтересованность в каждом, без исключения ребенке, особое значение такая работа имела для малоактивных, часто конфликтующих детей, замкнутых детей, которые не могли удовлетворить потребность в «принятии» их детьми и взрослыми.

Постоянно на занятиях и в самостоятельной художественной деятельности привлекали детей к фантазированию, заостряли их внимание на том, что выполненная работа должна быть аккуратной, иметь название. Все это способствовало проявлению инициативы, самостоятельности детей, развитию воображения и творчества.

Большая работа была проведена и с родителями. После нескольких занятий, для ознакомления родителей с оригами, в холле была устроена выставка детских работ, Проведена консультация для родителей.

Подводя итог второго этапа исследования — формирующего этапа нашего эксперимента, необходимо отметить, что, после семинара- практикума, преподавателем были проведены занятия по оригами с использованием разного вида материалов. Дети экспериментальной подгруппы самостоятельно придумали другой способ складывания бумаги, проявляли творчество и фантазию. В уголках самостоятельного художественного творчества и на столах у детей во время проведения занятий по оригами, появились не только листы А4, но и другой материал (картон — цветной и белый, цветная бумага, газета). Родители с большим вниманием стали относиться к увлечению их детей данным видом оригами.

Вся проведенная работа должным образом повлияла на развитие творчества младших школьников. В ходе формирующего эксперимента я обратила внимание на активность и заинтересованность детей, которые во время занятий по оригами (в констатирующем эксперименте) показали низкий уровень развития творческих способностей. Дети со средним уровнем развития (в констатирующем эксперименте) стали самостоятельно находить выразительные средства для изображения образов. Свои работы выполняли, преобразуя уже знакомый материал, внося в поделки новые приемы решения заданий.

Контрольное исследование развития творческого воображения младших школьников на занятиях по оригами

На контрольном этапе мы провели повторное исследование. В результате которого мы выявили следующее:

Диагностика творческого воображения младших школьников на контрольном этапе

№	Список учащихся	Овладение техническими навыками и умениями	Развитие цветового восприятия	Развитие композиционных умений	Ощий уровень
1.	Алена К.	В	В	В	высокий
2.	Саша М.	В	В	В	высокий
3.	Тимур А.	В	В	В	высокий
4.	Аня П.	В	С	В	высокий
5.	Вова Е.	В	В	В	высокий
6.	Кирилл Т.	С	В	В	высокий
7.	Света Г.	В	В	В	высокий
8.	Люда Р.	В	В	В	высокий
9.	Дима П.	В	В	В	высокий
10	Алеша Р.	В	В	В	высокий
11	Даша Ц.	В	В	В	высокий
12	Диана Ж.	В	В	С	высокий
13	Никита Б.	С	С	В	высокий
14	Толя Ф.	В	В	В	высокий
15	Сережа В.	В	В	В	высокий
16	Ира Г.	В	В	В	высокий
17	Наташа З.	С	В	В	высокий
18	Лиля П.	В	В	В	высокий
19	Богдан Ш.	В	В	В	высокий
20	Юля Б.	В	В	В	высокий

Результаты теста «Пейзаж» на контрольном этапе

№	Список учащихся	Критерии эстетического развития	Общий балл	Уровень
		1	2	3	4	5
1.	Алена К.	+	+	+	+	+	5	высокий
2.	Саша М.	+	+	+	+	+	5	высокий
3.	Тимур А.	+	+	+	+	+	5	высокий
4.	Аня П.	+	+	+	+	+	5	высокий
5.	Вова Е.	+	+	+	+	+	5	высокий
6.	Кирилл Т.	+	+	+	+	+	5	высокий
7.	Света Г.	+	+	+	+	+	5	высокий
8.	Люда Р.	+	+	+	+	+	5	высокий
9.	Дима П.	+	+	+	+	+	5	высокий
10	Алеша Р.	+	+	+	+	+	5	высокий
11	Даша Ц.	+	+	+	+	+	5	высокий
12	Диана Ж.	+	+	+	+	+	5	высокий
13	Никита Б.	+	+	+	+	+	5	высокий
14	Толя Ф.	+	+	+	+	+	5	высокий
15	Сережа В.	+	+	+	+	+	5	высокий
16	Ира Г.	+	+	+	+	+	5	высокий
17	Наташа З.	+	+	+	+	+	5	высокий
18	Лиля П.	+	+	+	+	+	5	высокий
19	Богдан Ш.	+	+	+	+	+	5	высокий
20	Юля Б.	+	+	+	+	+	5	высокий

Результаты вербальной креативности на контрольном этапе

№ п/п	Список учащихся	Критерии
		беглость	оригинальность	гибкость	точность
1.	Алена К.	75	70	71	72
2.	Саша М.	71	73	72	74
3.	Тимур А.	69	69	74	73
4.	Аня П.	68	68	73	71
5.	Вова Е.	70	69	71	72
6.	Кирилл Т.	70	70	72	74
7.	Света Г.	72	73	74	73
8.	Люда Р.	71	73	73	70
9.	Дима П.	72	72	70	72
10	Алеша Р.	74	71	72	74
11	Даша Ц.	73	70	76	73
12	Диана Ж.	74	72	75	71
13	Никита Б.	73	76	73	70
14	Толя Ф.	73	75	70	72
15	Сережа В.	72	73	72	71
16	Ира Г.	71	72	73	69
17	Наташа З.	70	71	74	70
18	Лиля П.	72	70	73	73
19	Богдан Ш.	73	72	73	73
20	Юля Б.	73	72	72	69

Результаты невербальной креативности на контрольном этапе

№ п/п	Список учащихся	Критерии
		беглость	оригинальность	гибкость	точность
1	Алена К.	71	73	70	73
2	Саша М.	73	70	73	71
3	Тимур А.	70	69	73	72
4	Аня П.	69	70	72	74
5	Вова Е.	70	73	71	73
6	Кирилл Т.	73	72	70	70
7	Света Г.	69	71	72	72
8	Люда Р.	70	70	76	76
9	Дима П.	73	72	75	75
10	Алеша Р.	73	72	73	73
11	Даша Ц.	69	71	70	70
12	Диана Ж.	70	69	73	73
13	Никита Б.	73	68	73	71
14	Толя Ф.	73	70	72	72
15	Сережа В.	69	70	71	74
16	Ира Г.	70	72	70	73
17	Наташа З.	73	71	72	70
18	Лиля П.	75	72	76	72
19	Богдан Ш.	69	74	75	76
20	Юля Б.	70	71	73	75

Результаты исследования креативности на контрольном этапе исследования

№ п/п	Ф.И.	Критерии
		любознательность	воображение	сложность	склонность к риску
1.	Алена К.	20	19	20	21
2.	Саша М.	22	18	21	23
3.	Тимур А.	24	20	22	20
4.	Аня П.	24	21	21	19
5.	Вова Е.	26	22	23	18
6.	Кирилл Т.	25	21	20	21
7.	Света Г.	24	23	19	23
8.	Люда Р.	21	20	20	20
9.	Дима П.	20	19	21	19
10	Алеша Р.	23	18	22	18
11	Даша Ц.	20	19	20	21
12	Диана Ж.	22	18	21	23
13	Никита Б.	24	20	22	20
14	Толя Ф.	24	21	21	19
15	Сережа В.	26	22	23	18
16	Ира Г.	25	21	20	21
17	Наташа З.	24	23	19	23
18	Лиля П.	21	20	20	20
19	Богдан Ш.	20	19	21	19
20	Юля Б.	23	18	22	18

На контрольном этапе, дети получили высокий уровень художественно- творческой деятельности.

3 детей показали средний уровень по параметру овладение техническими навыками и умениями. Они испытывают только некоторые затруднения в процессе рисования.

17 детей получили высокий уровень — они полностью владеют техническими навыками и умениями.

При определении развития цветового восприятия, мы выяснили, что дети (18 человек) используют при рисовании всю цветовую гамму. Самостоятельно работают с оттенками

2 детей — средний уровень. Они так же используют всю цветовую гамму, однако недостаточно умеют при рисовании пользоваться различными оттенками.

При исследовании развития композиционных умений, мы выяснили, что 19 детей получили высокий уровень. Они самостоятельно составляют и выполняют композиционный замысел.

1 ребенок получил средний уровень. Он испытывает затруднения в композиционном решении, но старается объединить все детали рисунка в единую композицию.

Рис. 2. Творческое воображение младших школьников на контрольном этапе

Таким образом, можно сказать, что использование программы и различных техник, приемов и материалов для рисования, значительно повысился уровень художественно-творческой деятельности младших школьников.

По той же самой методике, нами было проведено исследование на контрольном этапе, и мы получили следующие результаты (см. Приложение 3)

У детей, мы обнаружили абсолютную динамику по всем выделенным нами критериям.

Дети в изображении пейзажа проявили полную самостоятельность и оригинальность: наблюдалось свободное мышление, наблюдательность и память при изображении пейзажа.

Например, очень многие дети (90%) выбрали для изображения осень, свой выбор они пояснили тем, что при рисовании этого времени года, можно выбрать много цветов красок: зеленый, желтый, красный, синий, серый и т.д. Свободное мышление выразилось в том, что дети рисовали не только деревья, как на констатирующем этапе, а к деревьям добавляли реки, птиц на небе, лужи.

Так же по памяти дети смогли выяснить для себя, что осенью не всегда идут только дожди, а может быть и яркое солнышко, если например осень ранняя. Учитывая все вышесказанное, мы поставили высший бал по данному критерию.

Дети смогли использовать максимальное количество цветов в изображении своего пейзажа. Так же дети путем смешивания красок добивались очень своеобразных цветов. Например, листья деревьев были не только желтыми, но и оранжевыми с зеленью.

Дети изображали картину в движении (например листок падает с дерева, птица летит, дождь идет, ветер колышет не только листву, но и траву).

За эмоциональный компонент дети так же получили высокий балл.

Дети отражали все предметы с эмоциональной отзывчивостью, эмоциональность так же присутствовала на рисунках детей: цветок опустил головку, ему грустно и холодно. Таки высказываний было много.

За эстетичность, мы так же поставили всем младшим школьникам высокие баллы, дети нарисовали свои пейзажи очень аккуратно, осень на рисунках детей художественно выражена.

За точность группе так же был присвоен высокий балл, дети вспоминали все маленькие объекты и детали, например рисовали белку на дереве, что она несет в дупло гриб — готовится к зиме. Птицы улетают в теплые края. Трава становится желтой. и т.д.

В результате проведенного исследования, можно составить диаграмму по показателям контрольного эксперимента.

Таким образом, дети получили только высокие уровни, средних и низких уровней не показал никто из старших младших школьников.

На контрольном этапе было повторно проведено исследование креативности младших школьников.

Итак, мы можем наблюдать существенную динамику креативности.

Младшие школьники получили результаты выше нормы.

На вербальном уровне так же доминируют показатели беглости и точности, на невербальном уровне — гибкости и точности.

То есть уровень творческих способностей значительно вырос, и произошли изменения на невербальном уровне, стала доминировать гибкость.

Младшие школьники стали выдвигать разнообразные идеи, переходить от одного аспекта проблемы к другому, использовать разнообразные стратегии решения проблем.

Показатель точности так же имеет высокие баллы, это связано с тем, что младшие школьники к концу учебного года стали способны к изобретательной и конструктивной деятельности.

Рис. 3. Динамика вербальной креативности

Рис. 4. Динамика невербальной креативности

Изменения показателей креативности в ходе целенаправленной работы по развитию изучаемого феномена, позволяют сделать вывод о том, что развитие креативности осуществляется более успешно, если в процессе учебной деятельности будут использоваться различные творческие методы и приемы.

Далее была проведена диагностика по методике Е. Туник, направленная на изучение творческих способностей.

Дети получили все значения, которые соответствовали норме.

Предложенная программа значительно увеличила уровень креативности младших школьников.

Таким образом, можно сделать вывод, что в процессе обучения уровень креативного мышления младших школьников повысился, следовательно можно говорить о полном доказательстве гипотезы исследования.

Именно креативные задания способствуют формированию творческого воображения младших школьников в учебном процессе.

Полученные результаты свидетельствуют о том, что в процессе работы по развитию творческого воображения обучающихся на уроках посредством предложенной программы по оригами очевидны положительные результаты.

Выводы по 2 главе

Для определения актуального состояния развития детского творчества на занятиях по оригами у младших школьников (констатирующий эксперимент), я провела диагностику детских работ по оригами и установила, что дети в целом владеют элементарными навыками и умениями. В своей работе учителя используют традиционные методики обучения школьников оригами.

Для развития у учеников младшего школьного возраста фантазии и творчества на занятиях по оригами и в самостоятельной художественной деятельности, в формирующем этапе эксперимента, я использовала нетрадиционный вид материала.

После объяснения и показа детям методов складывания и наклеивания бумаги, были проведены занятия по оригами с использованием данного вида материала. Большое внимание уделялось индивидуальной работе с детьми, имеющими, после проведения констатирующего эксперимента, низкий уровень развития творческого воображения.

Для проверки эффективности моей экспериментальной работы, выявления развития творческого воображения у детей, было проведено контрольное обследование детей — занятие по оригами. На основе полученных оценок выполнения контрольных заданий учениками, определили уровни развития творческого воображения у детей младшего школьного возраста. Анализ контрольного эксперимента показал, что уменьшилось количество учеников, которые относились к низкому уровню развития творческого воображения, а количество учеников с высоким уровнем развития творческого воображения увеличился. Использование разнообразных видов материала на занятиях по оригами у детей младшего школьного возраста способствовало развитию активности учеников, инициативности и творчества.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Анализ психолого-педагогической литературы показал, что развитие творческого воображения в младшем школьном возрасте выступает в качестве предпосылки для самовыражения, самореализации личности.

Одним из способов активизации творческого воображения является оригами. Использование оригами в учебном процессе должно осуществляться на основе комплексного подхода, при тесном взаимодействии различных видов учебной деятельности. Оригами представляет собой разнообразную творческую деятельность, которая проходит как учебная, игровая, и осуществляется в коллективе единомышленников: учителей и детей.

Наше исследование, направленное на оптимизацию образовательного процесса младших школьников посредством среды с применением оригами, показало, что в такой среде гармонизируется развитие детей, воспитывается активное сознательное отношение к учебе, удовлетворяется стремление детей к движению, конкретной деятельности, общению в процессе коллективного творчества, вырабатывается умение слушать объяснения учителя, четко следовать инструкциям. Вместе с тем, происходит формирование навыков работы с бумагой, умение правильно организовывать свое рабочее место, аккуратно и тщательно выполнять поставленные задачи.

Интеграция оригами в учебный процесс позволяет сделать обучение наглядным, интересным, эмоционально насыщенным. Использование бумажных фигурок зверей, цветов, птиц на уроках математики, чтения, иностранного языка, в качестве наглядного пособия, вносит элемент игры в учебную деятельность, делает процесс получения знаний более доступным.

При разработке программы были рассмотрены различные приемы и методики работы в технике оригами, описывающих рекомендации по развитию конструктивного мышления, творческого воображения, художественного вкуса, точного и координированного развития движений.

То есть, все обозначенные эффекты от участия в деятельности с применением оригами могут сформировать соответствующие творческим способностям новообразования младшего школьного возраста: способность создавать нечто новое, оригинальное, способность к гибкому и беглому мышлению, любознательность, исследовательскую активность, развитие воссоздающего воображения и формирование основы для дальнейшего развития творческого воображения.

Чтобы подтвердить эффективность оригами для развития творческих способностей, нами поэтапно проводилась экспериментальная работа. На I этапе изучалась психолого-педагогическая литература по проблеме исследования, была составлена рабочая программа исследования, выделены критерии творческих способностей младших школьников: творческое воображение.

На втором этапе был реализован констатирующий эксперимент на базе ГБОУ СОШ № 305 . Всего в эксперименте принимало участие 20 человек.

Все данные, полученные в ходе исследования, были подвергнуты соответствующей процедуре обработки, качественному и количественному анализу в соответствии с уровнями и критериями развития творческих способностей младших школьников.

Результаты констатирующего эксперимента показали, что большинство учащихся младшего школьного возраста демонстрирует низкий и средний уровни развития творческого воображения.

Это позволяет описать актуальное состояние творческих способностей младших школьников следующим образом: у детей проявляется шаблонное восприятие, они воспроизводят только то, что раньше слышали или видели, при этом мало что добавляют от себя, при творческой деятельности отмечается незавершенный вид или наличие несвязанных деталей, ученики психологически не готовы к выполнению творческих заданий, без помощи учителя не включаются в самостоятельную деятельность.

На основании полученных данных был спланирован формирующий эксперимент, включающий в себя составление и апробацию программы развития творческого воображения, состоящей из серии последовательных развивающих занятий, организованных с использованием приемов работы с бумагой в технике оригами.

Продолжительность каждого занятия — 45 минут во внеурочное время. Занятия ведутся при фронтальном показе основных элементов выполнения фигур оригами. При этом, с целью сохранения индивидуальности каждого учащегося и придания его продукту оригинальности, каждое занятие строится как отдельная «легенда», в которой при одинаковой последовательности выполнения действий, можно сохранить неповторимость фигурки — придумать ее историю, выбрать техники и цвета для оформления, вписать ее в общий контекст заданной «легенды». Таким образом, идет параллельное развитие не только навыков художественного труда, но и развитие воображения и творческого мышления, что является важнейшей составляющей творческих способностей.

Практический опыт реализации программы показал, что в ходе индивидуальной и групповой работы с техникой оригами дети, продемонстрировавшие на этапе констатирующего эксперимента низкие результаты развития творческого мышления и продуктивности творческой деятельности, постепенно показывали все более положительные результаты работы. Значительно увеличилась мотивация к творчеству, которая проявлялась через демонстрируемое отношение к творческой деятельности (включенность всех учащихся в предлагаемую деятельность, эмоциональная вовлеченность, значимость получаемого продукта).

Особо хотелось бы отметить положительную динамику в создании «легенд» каждого занятия. На начальных этапах реализации программы учащиеся принимали только предложенную легенду и просто четко следовали инструкциям по технике выполнения задания, но уже с 4 занятия дети стали самостоятельно вносить в «легенду» изменения, придумывать подробное окончание «легенды», вписывать своих героев в общий контекст событий. Это стало явным признаком положительной динамики развития творческих способностей, в частности — воображения учащихся.

Полученные экспериментальные данные повторного диагностического среза подтвердили результаты наблюдения за ходом реализации программы, а именно — повышение уровня развития отдельных критериев творческих способностей (творческое мышление, продуктивность и отношение к творческой деятельности) и повышение уровня развития творческих способностей в целом. Что подтвердило эффективность систематичной деятельности с использованием техники оригами как способа развития творческих способностей в младшем школьном возрасте.

Обобщая данные исследования, можно сказать, что развитие творческих способностей младших школьников актуальная — проблема современной школы, требующая нестандартных подходов и системного подхода к учебному процессу. Одним из возможных способов работы в данном случае выступает техника оригами. Программа занятий с использованием техники оригами, может использоваться психологами и учителями начального звена школы, а так же может стать основанием для организации внеурочной деятельности младших школьников.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Абульханова-Славская К.А. О путях построения психологии личности// Психологический журнал. — 2010. — Т.4. — №1. — С. 14-29.

2. Асмолов А. Г. Психология личности: Учебник. — М.: Изд-во МГУ, 2010. — 367 с.

3. Афонькин, С.Ю. Уроки оригами в школе и дома : Учебное пособие / С.Ю. Афонькин, Е.Ю. Афонькина.- М.: Аким, 2011. — 31 с.

4. Берзина Р.Ф. Методика преподавания труда с практикумом: Курс лекций для студентов 1- 2-х курсов по специальности «031200 — Педагогика и методика начального образования» — Стерлитамак: СГПА, 2014. — 190 с.

5. Богоявленская Д.Б. Пути к творчеству — М, Знание, 2012 — 98 с.

6. Божович Л.И., Славина Л.С. Психическое развитие школьника и его воспитание. — М.: Знание, 2012. — 96 с.

7. Бондаревская Е.В. Смыслы и стратегии личностно- ориентированного воспитания //Педагогика. — 2015. — №1. — С.17-24.

8. Брушлинский A.B. Психология мышления и проблемное обучение. -М.: Знание, 2013.-96 с.

9. Венгер А.А. Педагогика способностей. — М: Просвещение, 2012 — 106 с.

10. Выгонов В.В. Практикум по трудовому обучению: Учеб. пособие для студ. высш. и сред. пед. учеб, заведений. — М.: Издат. центр «Академия», 2012. — 256 с.

11. Выгонов, В.В. Методика преподавания технологии. Учебник для вузов 2 изд. — М.: Academia, 2014. — 320с.

12. Выготский Л. С. Проблемы возрастной периодизации детского развития // Вопросы психологии — 2012. — № 2. — С. 114—123.

13. Выготский Л. С. Психология искусства. — Ростов н/Д.: изд-во « Феникс», 2011. — 480 с.

14. Геронимус, Т.М. Комплект учебников, рабочих тетрадей, методических пособий и методических рекомендаций по трудовому обучению для 1-4 классов начальной школы по авторской программе «Школа мастеров» / Т.М. Геронимус. — М.: АСТ — ПРЕСС КНИГА, 2012.

15. Геронимус, Т.М. Методика преподавания технологии с практикумом : Метод. пособие для студ. пед. вузов / Т.М. Геронимус. — М.: АСТ — ПРЕСС КНИГА, 2011. — 336с.

16. Давыдов В.В., Рубцов В.В., Ангушев Г.И. Саморегуляция психической деятельности школьников // Вопросы психологии, №3, 2009.

17. Дружинин В.Н. Когнитивные способности: структура, диагностика, развитие. М.: ПЭР СЭ, СПб.: ИМАТОН-М, 2011. — 224 с.

18. Дьяченко М.И., Кандыбович Л.А. Психологический словарь — справочник. — Мн.: Хорват, М.: АСТ, 2011. — 576 с.

19. Зосимовский А.В. Формирование общественной направленности личности в школьном возрасте. — М.: Изд-во Моск. ун-та, 2012. — 343 с.

20. Ильенков Э.В. Об эстетической природе фантазии. Что там в Зазеркалье?- М.: Книжный дом Либроком, 2011. — 128 с.

21. Комарова Т.С. Условия и методика развития детского творчества Альмаматер. 2014 — 32 с.

22. Конышева Н. М. Технология: Методические рекомендации к учебнику «Наш рукотворный мир» для 2 класса общеобразовательных учреждений. — Смоленск: Ассоциация XXI век, 2012. — 208 с.

23. Конышева Н.М. Методическое пособие по технологии. — Смоленск: Ассоциация XXI век, 2010. — 180 с.

24. Конышева, Н.М. Комплект учебников, рабочих тетрадей, методических пособий и методических рекомендаций по трудовому обучению для 1-4 классов начальной школы по программе «Художественно — конструкторская деятельность» (Основы дизайнообразования) (Образовательная система «Гармония») / Н.М. Конышева. — М.: Академия, 2012 .

25. Конышева, Н.М. Методика трудового обучения младших школьников. Основы дизайнообразования : Учеб. пособие для студ. сред. пед. учеб. заведений / Н.М. Конышева. — М.: Изд.центр «Академия», 2014. — 192с.

26. Конышева, Н.М. Проектная деятельность школьников. Современное состояние и проблемы / Н.М. Конышева //Начальная школа.- 2015.- №1.

27. Креативная педагогика: методология, теория, практика / Под ред. Ю.Г. Круглова. М.: Изд. центр «Альфа», 2012. — 240 с.

28. Кузнецова Т.В. Социально-эстетическая природа художественной самодеятельности // Вестн. Моск. ун-та. Сер. 7, Философия. — 2011. — № 6. — С. 71-78.

29. Кулюткин Ю.Н. Изменяющийся мир и проблема развития творческого потенциала личности. Ценностно-смысловой анализ. — СПб: СПбГУПМ, 2013.-84 с.

30. Леонтьев А.Н. Деятельность, сознание, личность. М.: Просвещение, 2009, — 720с.

31. Лихачев Б.Т. Педагогика. Курс лекций. /Учебн. пособие для студ. пед. учебн. заведений и специальности ИПК и ФПК. М.: Юрайт. — 2013. — 324с.

32. Петрова Т.И. Методика преподавания труда с практикумом: Учебное пособие для студ. пед. вузов. — Стерлитамак: СГПА, 2011. — 188 с.

33. Петровский В.А. К пониманию личности в психологии // Вопр. психол. 2011. № 2. С. 40—57.

34. Планируемые результаты начального общего образования под ред. Г.С. Ковалевой, О.Б. Логиновой. — 2-е изд. — М.: Просвещение, 2010. 120с. — (Стандарты второго поколения).

35. Подласый И.П. Педагогика. Новый курс: Учебник для студ. пед. вузов: В 2 кн. — М.: ВПАДОС. — 2013. — кн.1. — 573 с.; кн.2. — 255 с.

36. Примерные программы по учебным предметам. Начальная школа В 2 ч. 4-е изд., перераб. — М.: Просвещение, 2010. — 400с.

37. Просетский П.А., Сенченко В.А. Психология творчества. — М: Прометей, 2012 — 83 с.

38. Психологические исследования творческой деятельности. / Под редакцией Тихомирова О.С. — М, 2011 — 190 с.

39. Рагозина, Т.М. Комплект учебников, рабочих тетрадей, методических пособий и методических рекомендаций по технологии для 1-4 классов начальной школы (Образовательная система «Перспективная начальная школа») /Т.М. Рагозина, А.А. Гринева, И.Б. Мылова. — М.: Академкнига, 2012.

40. Развитие и диагностика способностей. Под редакцией В.Н. Дружинина, В.Н. Шадрикова. — М, 2012 — 170 с.

41. Рахимов А.З. Психодидактика творчества: Учеб. пособие. 2. изд., доп. -Уфа, 2012.-281 с.

42. Речицкая Е.Г., Сошина Е.А. Развитие творческого воображения младших школьников. — М., 2013 -С. 25-44.

43. Рубинштейн С. Л. Проблема способностей и вопросы психологической теории // Рубинштейн С.Л. Проблемы общей психологии / Под ред. Е.В. Шороховой. М., 2011. С. 220—235.

44. Рындак В.Г. Творчество. Краткий педагогический словарь. Оренбург: Изд. центр ОГАУ, 2011.- 108 с.

45. Санннкова А.И. Развитие творческого потенциала личности в образовательном пространстве .Монография-Пермь: Перм. гос. пед. ун-т, 2010.-131 с.

46. Семенова Н. А. Методика преподавания технологии в начальной школе: учебно- методическое пособие для вузов. — Томск: Издательство ТГПУ, 2011. -107 с.

47. Современный словарь по педагогике. Сост. Рапацевич Е.С. — М.: “Современное слово”, 2009. — 928 с.

48. Соколова, С. Азбука оригами / С.Соколова. — М.: Эксмо; СПб: Домино, 2014. — 432 с.

49. Страна Мастеров [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http :// stranamasterov . ru

50. Теплов В.М. Психологические вопросы художественного восприятия. — М: Педагогика, 2012 — С. 133 — 167.

51. Фестиваль педагогических идей «Открытый урок» [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http :// festival .1 september. ru

52. Харламов И.Ф. Педагогика: Учебн. пособ. 4-е изд. перераб. и дополн. М.: Гардарики. — 2010. — 519с.

53. Художественное творчество и ребенок. Под редакцией Н.А. Ветлугская. — М, 2012 — 174 с.

54. Цейтлин Н.Е. Справочник по трудовому обучению. — М.: Просвещение, 2013.-288 с.

55. Цирулик, Н.А. Комплект учебников, рабочих тетрадей, методических пособий и методических рекомендаций по технологии для 1-4 классов начальной школы (Развивающая система Л.В. Занкова) / Н.А. Цирулик, Т.Н. Проснякова. — Самара: Корпорация «Федоров», Издательство «Учебная литература», 2012.

56. Цукерман В.С. Сущность, структура и основные характеристики художественной самодеятельности : лекция для студентов культ.-просвет. фак. ин-тов культуры по курсу «Теория и методика орг. самодеят. творчества трудящихся» : в 2 ч. / Челяб. гос. ин-т культуры. — Челябинск, 2014. — 56 с.

57. Щуркова Н.Е. Практикум по педагогической технологии. М.: Пед. общ-во России. — 2013. — 34с.

58. Эльконин Д.Б. Актуальные вопросы исследования периодизации психического развития в детстве // Проблемы периодизации развития психики в онтогенезе: Тезисы Всесоюзн. симп. 24—26 ноября 1978., — М., 2006. — С. 3—5.

59. Юркевич В.С. Развитие творческой активности школьников — М.: Педагогика , 2012, — 160 с.

ПРИЛОЖЕНИЕ 1

Таблица 1. Диагностика развития творческого воображения младших школьников на констатирующем этапе

№	Список учащихся	Овладение техническими навыками и умениями	Развитие цветового восприятия	Развитие композиционных умений	Ощий уровень
1.	Алена К.	В	В	В	высокий
2.	Саша М.	В	В	В	высокий
3.	Тимур А.	В	В	В	высокий
4.	Аня П.	В	С	В	высокий
5.	Вова Е.	В	В	В	высокий
6.	Кирилл Т.	С	В	В	высокий
7.	Света Г.	В	В	В	высокий
8.	Люда Р.	В	В	В	высокий
9.	Дима П.	В	В	В	высокий
10	Алеша Р.	В	В	В	высокий
11	Даша Ц.	В	В	В	высокий
12	Диана Ж.	В	В	С	высокий
13	Никита Б.	С	С	В	высокий
14	Толя Ф.	В	В	В	высокий
15	Сережа В.	В	В	В	высокий
16	Ира Г.	В	В	В	высокий
17	Наташа З.	С	В	В	высокий
18	Лиля П.	В	В	В	высокий
19	Богдан Ш.	В	В	В	высокий
20	Юля Б.	В	В	В	высокий

Таблица 2. Результаты теста «Пейзаж» на констатирующем этапе

№	Список учащихся	Критерии эстетического развития	Общий балл	Уровень
		1	2	3	4	5
1.	Алена К.	+	—	+	—	—	2	низкий
2.	Саша М.	+	—	—	—	—	1	низкий
3.	Тимур А.	—	—	+	+	—	2	низкий
4.	Аня П.	+	—	+	+	—	3	средний
5.	Вова Е.	—	—	+	+	—	3	средний
6.	Кирилл Т.	—	—	+	—	—	2	низкий
7.	Света Г.	+	+	—	—	—	2	низкий
8.	Люда Р.	—	—	+	+	—	2	низкий
9.	Дима П.	—	+	—	—	—	1	низкий
10	Алеша Р.	+	—	—	+	—	2	низкий
11	Даша Ц.	—	—	+	—	—	1	низкий
12	Диана Ж.	—	+	+	—	—	2	низкий
13	Никита Б.	+	+	+	—	—	3	средний
14	Толя Ф.	+	—	+	+	—	3	средний
15	Сережа В.	+	—	+	—	—	2	низкий
16	Ира Г.	—	—	+	+	—	2	низкий
17	Наташа З.	+	+	+	—	—	3	средний
18	Лиля П.	+	+	—	—	—	2	низкий
19	Богдан Ш.	—	+	—	—	—	1	низкий
20	Юля Б.	—	—	+	+	—	2	низкий

Таблица 3

Результаты вербальной креативности на констатирующем этапе

№ п/п	Список учащихся	Критерии
		беглость	оригинальность	Гибкость	точность
1.	Алена К.	37	37	30	34
2.	Саша М.	36	36	37	37
3.	Тимур А.	36	36	36	36
4.	Аня П.	30	38	36	35
5.	Вова Е.	37	37	37	37
6.	Кирилл Т.	36	34	38	36
7.	Света Г.	36	32	37	36
8.	Люда Р.	37	38	36	37
9.	Дима П.	36	37	30	38
10	Алеша Р.	36	36	37	34
11	Даша Ц.	37	36	36	37
12	Диана Ж.	38	30	36	36
13	Никита Б.	37	32	37	35
14	Толя Ф.	37	33	36	37
15	Сережа В.	36	38	36	36
16	Ира Г.	36	37	30	36
17	Наташа З.	37	36	32	37
18	Лиля П.	38	36	33	38
19	Богдан Ш.	37	30	37	34
20	Юля Б.	37	32	36	37

Таблица 4 Результаты невербальной креативности на констатирующем этапе

№ п/п	Список учащихся	Критерии
		беглость	оригинальность	гибкость	точность
1.	Алена К.	33	33	36	37
2.	Саша М.	38	35	37	38
3.	Тимур А.	37	36	36	38
4.	Аня П.	38	37	37	37
5.	Вова Е.	38	36	36	36
6.	Кирилл Т.	37	37	35	37
7.	Света Г.	36	36	36	38
8.	Люда Р.	35	35	37	38
9.	Дима П.	36	36	37	37
10	Алеша Р.	35	37	36	36
11	Даша Ц.	37	37	37	37
12	Диана Ж.	38	38	36	38
13	Никита Б.	39	39	37	38
14	Толя Ф.	37	38	36	37
15	Сережа В.	38	38	35	36
16	Ира Г.	38	38	36	37
17	Наташа З.	37	35	37	38
18	Лиля П.	36	36	37	38
19	Богдан Ш.	35	37	36	37
20	Юля Б.	36	37	37	36

Таблица 5. Результаты исследования креативности на констатирующем этапе исследования

№ п/п	Ф.И.	Критерии
		любознательность	воображение	сложность	склонность к риску
1.	Алена К.	17	13	12	11
2.	Саша М.	14	13	13	10
3.	Тимур А.	13	15	12	14
4.	Аня П.	14	16	11	13
5.	Вова Е.	16	15	13	13
6.	Кирилл Т.	15	15	13	14
7.	Света Г.	14	14	16	15
8.	Люда Р.	15	15	10	14
9.	Дима П.	16	16	15	14
10	Алеша Р.	16	16	14	13
11	Даша Ц.	14	13	13	10
12	Диана Ж.	13	15	12	14
13	Никита Б.	14	16	11	13
14	Толя Ф.	16	15	13	13
15	Сережа В.	15	15	13	14
16	Ира Г.	14	14	16	15
17	Наташа З.	15	15	10	14
18	Лиля П.	16	16	15	14
19	Богдан Ш.	14	14	16	15
20	Юля Б.	15	15	10	14

ПРИЛОЖЕНИЕ 2

Темы в каждом блоке программе

Блок «Страна Ориландия»

№ п/п	Наименование темы	Количество часов
		теория	практика	всего
1.	Вводное занятие	2	—	2
2.	Из истории оригами	2	2	4
3.	Таблица взаимосвязи базовых форм	2	2	4
4.	Тема: «Животный мир»	2	16	18
5.	Тема: «Технические объекты»	2	14	16
6.	Тема: «Геометрические фигуры»	2	16	18
7.	Тема: «Строительные постройки»	2	14	16
8.	Тема: «Человек»	2	16	18
9.	Варианты тематических композиций	4	38	42
10.	Экскурсии	4	—	4
11.	Заключительное занятие	—	2	2
	Итого:	24	120	144

Блок «Бумажный бум»

№ п/п	Наименование тема	Количество часов
		теория	практика	всего
1.	Вводное занятие	2	—	2
2.	Выбор сюжета, фон	4	8	12
3.	«Бумажный комочек» и техника оригами	4	42	46
4.	Нетрадиционная техника работы с бумагой	2	32	34
5.	Эта любимая гофра	6	68	74
6.	«Волнистый шар» и оригами	2	18	20
7.	Веселый конус	2	22	24
8.	Экскурсии	2	—	2
9.	Заключительное занятие	2	—	2
	Итого:	26	190	216

Блок «Разжечь искорки дарований»

№ п/п	Наименование темы	Количество часов
		теория	практика	всего
1.	Вводное занятие	2	—	2
2.	Азбука бумагопластики	8	46	54
3.	Архитектурные фантазии	4	26	30
4.	«Маски» — стилизация в декоративном искусстве	4	42	46
5.	Оригами с элементами флоризма	4	48	52
6.	Индивидуальная творческая работа	4	22	26
7.	Экскурсии	4	—	4
8.	Заключительное занятие	2	—	2
	Итого:	34	188	216

Размещено на Allbest.ur